Soundtruck 01.07.2011

Lazy Club - Αθήνα, Βριλήσσια




Οι SoundtrucK είναι στην πολύ ευχάριστη θέση να ανακοινώσουν την ολοκλήρωση των ηχογραφήσεων του πρώτου τους, άτιτλου ακόμα, album ενώ παράλληλα ξεκινούν διαπραγματεύσεις με εταιρίες διανομής.

Μετά από 7 μήνες εξαντλητικών ηχογραφήσεων στα N.U.R.V. studios υπό την επίβλεψη και την καθοδήγηση του master mentor Γιώργου Φλωράκη που ανέλαβε την παραγωγή και του tech freak Γιώργου Αλαμάρα που χειρίστηκε με μαεστρία τα κουμπάκια και το τεχνικό κομμάτι, οι εννέα συνθέσεις αποτυπώθηκαν με επιτυχία και στάλθηκαν στον τρίτο «Γιώργο» της υπόθεσης.

Ο παγκοσμίου φήμης George Marino των Sterling Studios της Νέας Υόρκης ανέλαβε το mastering του δίσκου και σε συνδυασμό με την άρτια δουλειά που έγινε στις μίξεις, έφερε το πλέον επιθυμητό αποτέλεσμα για την όσο το δυνατόν καλύτερη απόδοση των συνθέσεων.

Για τον εορτασμό λοιπόν της προσπάθειάς τους οι SoundtrucK, Νίκος Μελάς (φωνητικά), Βασίλης Παναγόπουλος (κιθάρα), Γιώργος Μπούνταλης (κιθάρα), Δημήτρης Λυκάκης (μπάσο), Άλεξ Παπαλεξίου (ντραμς) θα εμφανιστούν την Παρασκευή 1η Ιουλίου στο club/live stage Lazy στα Βριλήσσια.
Εκτός από διασκευές, οι παρευρισκόμενοι θα έχουν την δυνατότητα ν' ακούσουν για πρώτη φορά και ορισμένα κομμάτια από τον ολοκαίνουριο, επερχόμενο δίσκο τον SoundtrucK!

Προσκαλούμε λοιπόν, όλους τους φίλους της μουσικής και των δυνατών ζωντανών εμφανίσεων, να έρθουν και να απολαύσουν μια γνήσια rock συναυλία από μουσικούς που ξέρουν να ξεσηκώνουν το κοινό και να προσφέρουν άφθονες δόσεις πάθους και ποιότητας!

Μελίνα Κανά, Βασίλης Λέκκας 01.07.2011 21.30

Ανοικτό Θέατρο - Κομοτηνή
Τιμή:
17
Προπώληση:
Βιβλιοπωλείο Δημοκρίτειο



Μελίνα Κανά, Βασίλης Λέκκας

«ΔΥΟ ΣΥΝΘΕΤΕΣ – ΔΥΟ ΕΡΜΗΝΕΥΤΕΣ»
ΜΟΥΣΙΚΟΣ ΔΙΑΛΟΓΟΣ 2 ΣΥΝΘΕΤΩΝ
ΜΕ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥΣ ΠΟΥ ΓΙΝΑΝΕ ΕΠΙΤΥΧΙΕΣ

Ερμηνεύουν
ΜΕΛΙΝΑ ΚΑΝΑ - ΒΑΣΙΛΗΣ ΛΕΚΚΑΣ
Μουσική
ΓΙΩΡΓΟΣ ΑΝΔΡΕΟΥ - ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΗΣ

Ο Γιώργος Ανδρέου και ο Γιώργος Καζαντζής παρουσιάζουν ένα κύκλο από γνωστά τραγούδια τους, επιτυχίες με τις εξαίσειες φωνές της Μελίνας Κανά, του Βασίλη Λέκκα και με την μαγική συνοδεία των πιάνων τους.
Οι δύο συνθέτες άλλοτε ο καθένας μόνος του και άλλοτε οι δύο μαζί παίζουν τα τραγούδια τους απέριττα και ατμοσφαιρικά οσμώνοντας μουσικά τις ιδέες τους σε ένα αποτέλεσμα δημιουργικής φαντασίας και εξέλιξης .
Οι υπέροχες ερμηνείες των τραγουδιστών ολοκληρώνουν τον γόνιμο διάλογο των δύο συνθετών στέλνοντας ένα κρεσέντο συγκίνησης στους ακροατές.
Μία λυρική βραδιά όπου η δύση συναντάει την ανατολή, μην τη χάσετε!

Μεταξύ άλλων θ’ ακουστούν τα τραγούδια : …«Μικρή πατρίδα» ..«Ήταν αέρας».. «Άγιος ο έρωτας» …«Σαν καταιγίδα»…«Εγώ με την αγάπη μάλωσα» …«Σεντόνια δίχτυα» …«Τις θάλασσες σταμάτα»… «Χειμωνανθός» …«Γράμμα στον κο Νίκο Γκάτσο».. «Φωτιά κι’ αρμύρα» «Να μ’ αγαπάς» …

Παραγωγή: BeBop Productions
Προπώληση Βιβλιοπωλείο Δημοκρίτειο: Δημοκρίτου 7Α (25310 84040)
Προπώληση-Φοιτητικό 17€ Ταμείο 22€

Ελευθερία Αρβανιτάκη 01.07.2011 21.30

Βεάκειο Θέατρο - Πειραιάς
Τιμή:
18
Προπώληση:
Metropolis, Public
Online αγορά:
http://www.ticketservices.gr



Ελευθερία Αρβανιτάκη

Το καλοκαίρι που μόλις ξεκινά βρίσκει την Ελευθερία Αρβανιτάκη στη σκηνή ενός από τα πιο όμορφα θέατρα της πόλης μαζί με τέσσερις σπουδαίους μουσικούς συνοδοιπόρους. Στο Βεάκειο Θέατρο, στον Πειραιά, την 1η Ιουλίου, η Ελευθερία στήνει ένα μοναδικό ταξίδι μέσα από μία παράσταση που κρατάει περίπου δυο ώρες.

Το concept σ' αυτή τη συναυλία είναι διαφορετικό και τόσο γνώριμο μαζί. Η Ελευθερία στη μέση της μικρής μπάντας που την αγκαλιάζει κυριολεκτικά, καθώς οι μουσικοί γύρω της στήνονται σε ημικύκλιο. Τύμπανα από τον Αλέξανδρο Κτιστάκη, πιάνο αλλά και πλήκτρα από το Γιάννη Κυριμκυρίδη, ακουστική και κλασική κιθάρα, πού και πού μπάσο, από τον πιο μεγάλο της παρέας και σπουδαίο μουσικό Δημήτρη Μπαρμπαγάλα, πότε λαούτο πότε ούτι, πότε τζουράς και πότε μαντολίνο από τον δεξιοτέχνη Θωμά Κωνσταντίνου.

Big Blood, Betty Loop Loop 01.07.2011 22.00

Six D.O.G.S. - Αθήνα


Big Blood, Betty Loop Loop

Ατομική έκθεση της Collen Kinsella των Βig Blood
Παρασκευή 1 Ιουλίου έως Παρασκευή 8 Ιουλίου
Ένα από τα καλύτερα κρυμμένα μυστικά τις Αμερικάνικης psych φολκ underground σκηνής, οι Big Blood επισκέπτονται για πρώτη φορά την χώρα μας για μια και μοναδική εμφάνιση στη σκηνή του six d.o.g.s. Παράλληλα, η CollenKinsella, εικαστικός και ιδρυτικό μέλος των Big Blood θα παρουσιάσει αποσπάσματα της τελευταίας της εργασίας στο Project Space του six d.o.g.s.

Big Blood
Αναδυόμενοι από τις στάχτες των Cerberus Shoal, oi Big Blood, το κουαρτέτο των Asian Mae, Caleb Mulkerin, Rose Philistine και Colleen Kinsella εμφανίζονται στην σκηνή μόνο ως ντουέτο. Ως Cerberus Shoal εχουν συνεργαστεί με τον Alan Bishop και τον Herman Dune, ενω χαρακτηριστικό είναι το γεγονός οτι ο Michael Gira εχει κυκλοφορήσει στην εταιρία του -Young God- το side project τους Fire on Fire. Με φανατικούς ακροατές ανα τον κόσμο και σπάνιες εμφανίσεις στο ευρύτερο κοινό οι Big Blood έχουν κατακτήσει επάξια την θέση ενός καλτ, απόκρυφου αουτσάιντερ συγκροτήματος. Κάθε συναυλία τους αποτελείται από διαφορετικά στοιχεία κομμένα και ραμμένα στις ανάγκες τις κάθε βραδιάς. Τουτέστιν στην Αθήνα θα τους συνοδεύει ο Brother Oak στα τύμπανα, συστατικό που κάνει αυτή την εμφάνιση ακόμα πιο σπάνια. Περπατώντας στα τυφλά ανάμεσα στα τραγούδια του έτερου, η Kinsella και ο Caleb συνθέτουν μια παράξενη, σκοτεινή, αποκαλυπτική ατμόσφαιρα στις συναυλίες τους.
http://freemusicarchive.org/music/Big_Blood

Δισκογραφία:
Dark Country Magic (Don’t Trust The Ruin)
Operators & Things (Don’t Trust The Ruin)
Already Gone I (Don’t Trust The Ruin)
Already Gone II (Don’t Trust The Ruin)
Dead Songs (Time-Lag Records)
The Grove (Phase! Records)
Big Blood & The Bleedin’ Hearts (Don’t Trust The Ruin)
Sew Your Wild Days Tour Vol. I (Don’t Trust The Ruin)
Sew Your Wild Days Tour Vol. II (Don’t Trust The Ruin)
Space Gallery / Sahara Club (Don’t Trust The Ruin)
Strange Maine I (Don’t Trust The Ruin)
Strange Maine II (Don’t Trust The Ruin)
Big Blood & Visitations – ‘Lectric ‘Lashes 7?+CDR (L’animaux Tryst (Field) Recordings)
Night Terrors on the Isle of Louis Hardin CS (Cabin Floor Esoterica)

Με την συναυλία των Big Blood, η Phase! Records θα επισημοποιήσει ουσιαστικά την τελευταία κυκλοφορία των Big Blood “Big Blood & The Wicked Hex” στην Phase! H έκδοση θα είναι διαθέσιμη σε τριακόσιες πενήντα κόπιες βινυλίου.
Betty Loop Loop (Άγγελος Κυρίου & κτίρια τη νύχτα)
Η Betty Loop Loop είναι ένα κορίτσι με βάθος. Θα αναδυθεί πεμπτογενώς, εν μέσω στερεοφωνικού surround.
Κακτίζα.
http://www.youtube.com/watch?v=BWwIVzaDOuo

Μία συμπαραγωγή της Phase! Records και της Οριλα.
Ατομική έκθεση Leviathan Song: Colleen Kinsella
Γεννημένη το 1975 η Kinsella είναι χαράκτρια που ζει και εργάζεται στο Maine του Portland των Ηνωμένων Πολιτειών. Η δραστηριότητα της επεκτείνεται στην μουσική, τα εικαστικά και στην οικογένεια της. Ως μουσικός συμμετέχει στα συγκροτήματα των Big Blood, Fire on Fire και Cerberus Shoal. H Kinsella χρησιμοποιεί ως βάση το χαρτί σε συνδυασμό με την χαραρακτική ιδιότητα για να εξετάσει αφηγήσεις σύγκρουσης, απομόνωσης και συμβιβασμού.
Η ίδια γράφει για την δουλειά της:
Εκφράζομαι μέσω της τέχνης για να επικοινωνήσω ιδέες και σκέψεις που αφορούν το “kosmos” σε ένα κοινό που αποτελείται κυρίως από φίλους και οικογένεια. Η αισθητική μου προσέγγιση επικεντρώνεται στην χρήση της ζωγραφικής και της χαραρακτικής σε συνδυασμό με την φωτογραφία. Εννοιολογικά εμπνέομαι από την επιστημονική φαντασία, τις εργασίες ιστορίας και την τέχνη τις υποκουλτούρας. Έχω διαλέξει να εργάζομαι πάνω στο χαρτί λόγω της εφήμερης φύσης του.
Η τέχνη σε χαρτί είναι από τις πιο αποτελεσματικές, άμεσες και διαρκείς διαδικασίες για να πει κάποιος την ιστορία του ανθρώπινου γένους, είτε εν καιρούς ειρήνης είτε εν καιρούς πολέμου. Reena Jana
Θεμελιώδη ανθρώπινα δικαιώματα όπως η σίτιση, η ένδυση και η στέγη απασχολούν τις σκέψεις μου και λειτουργούν ως κίνητρο για να ασχολούμαι με την τέχνη στην ζωή μου. To μέλλον μας ως άνθρωποι είναι ένα ασταθές όραμα με προοπτικές καταστροφής ή διαφωτισμού. Ως γυναίκα και μητέρα μπορώ να φανταστώ, στο πέρας των γενεών, θετικές και αρνητικές απολήξεις βασισμένες στο σημερινό σύστημα αξιών. Στην καθημερινότητα μου ασχολούμαι με την ύλη, την πληροφορία, τον χαμό και την εσωτερική ανάπτυξη. Δεν είμαι σε θέση να κατανοήσω πως φτάνω σε συγκεκριμένες εικόνες ή την σημασία τους για την εκάστοτε στιγμή αλλά ανήκω σε μια αλληλουχία καλλιτεχνών που αισθάνονται την κοινωνική υποχρέωση να αμφισβητήσουν την τωρινή κουλτούρα και το περιβάλλον μας στην μεγάλη εικόνα.
Η ατομική έκθεση Leviathan Song είναι μια προσπάθεια κατανόησης του αναρχικού βιβλίου και της ιστορικής εργασίας “Against History, Against Leviathan” του Fredy Perlman.

Παναγιώτης Καλαντζόπουλος, Έλλη Πασπαλά 30.06.2011 21.30

Θέατρο Badminton - Αθήνα



Παναγιώτης Καλαντζόπουλος, Έλλη Πασπαλά

«Με τα μάτια κλειστά»
Παναγιώτης Καλαντζόπουλος - Έλλη Πασπαλά

Τραγούδια και ορχηστρικά του Παναγιώτη Καλαντζόπουλου από ταινίες και σήριαλ

Ο Παναγιώτης Καλαντζόπουλος έχει ντύσει με τη μουσική του συνολικά 25 ταινίες και σήριαλ τα τελευταία είκοσι χρόνια.
Από τα ’90ς έως σήμερα ο Παναγιώτης Καλαντζόπουλος έγραψε μερικά από τα πιο μεστά κομμάτια της εποχής μας.
«Μην ονειρεύεσαι», «Με τα μάτια κλειστά», «Να ’χα δυο ζές», «Λευκό μου γιασεμί», “Summertime in Prague”, «Ενός λεπτού φιλί» κ.α.
Η Έλλη Πασπαλά είναι προικισμένη με μια φωνή ευγενική, ζεστή, ατόφια σε συναισθήματα.
Από τα χρόνια που τραγουδούσε με τον Μάνο Χατζιδάκι ως σήμερα παραμένει μία από τις πιο εκφραστικές ελληνίδες τραγουδίστριες.
Με τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο την συνδέουν τραγούδια - επιτυχίες και πολλά χειροκροτήματα αφού έχουν παίξει μαζί σε εκατοντάδες συναυλίες.

Μαζί τους όπως πάντα η Ορχήστρα του Δρόμου.

Γενική είσοδος: 20€
Φοιτητικό: 15€
(Δεν περιλαμβάνεται ποτό, ούτε είναι και υποχρεωτικό)

210-8840600
www.proavlio.gr

Active Member 30.06.2011

Τεχνόπολις - Αθήνα
Τιμή:
15
Προπώληση:
Δισκοπωλείο Τζίνα, Τεχνόπολις


Active Member

Οι Active Member φέτος το καλοκαίρι “ξαναβγαίνουν στο δρόμο” και μας συναντούν στις 30 Ιουνίου στην Τεχνόπολι αφιερώνοντας μας τον επερχόμενο δίσκο τους “Στων Βουβών την Εσχατιά”.
O B.D.Foxmoor και η Sadahzinia μετά από αρκετό διάστημα θα εμφανιστούν και πάλι για να παρουσιάσουν ένα τρίωρο πρόγραμμα με κομμάτια απ’ όλη τη δισκογραφία τους, καινούρια και παλαιότερα καθώς και από τα προσωπικά τους project.

Στις 30 Ιουνίου μαζί με τους Active Member θα εμφανιστούν στη σκηνή το γκρουπ Χνάρια, με νέο δίσκο. Έχοντας μιξάρει με εντελώς φρέσκια ματιά παλιά κομμάτια των Active Member οι Brak, Onaxis, Dj Moya θα τα παρουσιάζουν σα σφήνες σε όλη τη διάρκεια του Live μαζί με τους B.D.Foxmoor και Sadahzinia.

Επίσης, ένας από τους καλύτερους drummer της παγκόσμιας μουσικής σκηνής ο Κώστας Αναστασιάδης, σε μοναδικούς αυτοσχεδιασμούς καθώς και με διαλείμματα battle με τον Dj Moya. Ο ίδιος έχει ενεργή συμμετοχή τόσο στην δισκογραφία όσο και στις συναυλίες του γκρουπ τα τελευταία χρόνια...

Ο Jamoan στην κιθάρα (ηλεκτρική και ακουστική) και στα κρουστά θα συνοδεύει το γκρουπ σε όλους τους σταθμούς του tour. Άλλωστε ήταν εκεί από την αρχή σχεδόν πριν δυο δεκαετίες όταν ξεκινούσαν όλα και με τον ήχο του έχει χαρακτηρίσει πολλά κομμάτια των Active Member.

….Πάντα οι καιροί φυσάνε κόντρα σε όσους ονειρεύονται τ' απλά και τ' αυτονόητα και σε όσους τα ζούνε μέσα απ' τα τραγούδια και τις ιστορίες τους. Οι Active Member ήταν ανέκαθεν φτιαγμένοι από τη λάσπη και το φως της εποχής τους και πάντα θα αντιστέκονται στο κυρίαρχο ρεύμα. Οι στίχοι τους θα μας ταξιδέψουν κι αυτή τη φορά στα όμορφα λημέρια του μυαλού τους.

Προπώληση: 15€
Είσοδος : 18€

Δισκοπωλείο Τζίνα ( Πανεπιστημίου 57 , Αθήνα) & Τεχνόπολις Γκάζι
Info : 210 -3830609, 2103251271
www.lowbap.com

Δημήτρης Μητροπάνος, Γιάννης Κότσιρας, Δημήτρης Μπάσης

29.06.2011 21.30

Θέατρο Γης - Θεσσαλονίκη
Τιμή:
20
Προπώληση:
Metropolis, Public, Εκδοτήρια Πλ. Αριστοτέλους



Δημήτρης Μητροπάνος, Γιάννης Κότσιρας, Δημήτρης Μπάσης

Η πιο δυνατή καλλιτεχνική αντρική παρέα ξεκινάει το οδοιπορικό της.
Δημήτρης Μητροπάνος , Γιάννης Κότσιρας, Δημήτρης Μπάσης για πρώτη φορά μαζί!

Τα τελευταία χρόνια αυτή η επιθυμία για τον Δημήτρη Μητροπάνο και τον Γιάννη Κότσιρα ήταν ορατή, έτσι οι δύο καλλιτέχνες δισκογραφικά τουλάχιστον συναντήθηκαν σε ένα ντουέτο που ο Γιάννης Κότσιρας έγραψε για τον Δημήτρη Μητροπάνο. Με τον Δημήτρη Μπάση και οι δύο έχουν να θυμηθούν πολλές και εξαιρετικά επιτυχημένες στιγμές.

Το φετινό καλοκαίρι όμως κατάφεραν να πετύχουν την απαρτία, και με εξαιρετική διάθεση και οι τρεις βρίσκονται στις τελικές πρόβες του προγράμματος τους..

Ο Δημήτρης Μητροπάνος - που τα τρία τελευταία χρόνια βιώνει, σε κάθε εμφάνιση του στη σκηνή, την συγκινητική αποθέωση από το κοινό - καταθέτει κάθε φορά την ψυχή του, ερμηνεύοντας την υπερήφανη διαδρομή του τραγουδιού μας και εκφράζοντας το λαϊκό αίσθημα μέσα από τα τραγούδια σπουδαίων συνθετών και στιχουργών.

Ο Γιάννης Κότσιρας , με ένα αξιοζήλευτο ρεπερτόριο στη ταξιδιάρικη διαδρομή του, ακροβατεί με απόλυτη επιτυχία από το κλασσικό λαϊκό τραγούδι στις σύγχρονες συνθέσεις της μουσικής μας σκηνής διαθέτοντας μία υπέροχη πλαστικότητα φωνής και μία μοναδική μουσικότητα επί σκηνής.

Ο Δημήτρης Μπάσης, άξιος διάδοχος των μεγάλων λαϊκών φωνών, έχει κερδίσει όλα τα δύσκολα στοιχήματα στην καριέρα του, αφού έχει τολμήσει στις ζωντανές του εμφανίσεις να αναμετρηθεί με τραγούδια που σφραγίστηκαν από μύθους του παρελθόντος.

Αυτά όμως συνοδεύουν την μοναχική προσωπικότητα των καλλιτεχνών, αυτό που ο καθένας τους χωριστά δίνει στην ζωντανή ερμηνεία του στον κόσμο.

Η συνέχεια όμως σε μία συνεργασία σαν αυτή είναι ακόμα πιο δελεαστική ,και αφορά την συνεύρεση στο πάλκο της παρέας. Εδώ γράφεται κάθε φορά μια άλλη μοναδική ιστορία, εδώ η αναμέτρηση χωράει τα πάντα ,απρόβλεπτες επιλογές , εκρηκτικές ερμηνείες, συγκίνηση, αυτοσχεδιασμό, πλάκα και πάνω από όλα σεβασμό και αγάπη στη μουσική, στο τραγούδι, στο κοινό.

Τους καλλιτέχνες στις συναυλίες του καλοκαιριού θα συνοδεύει εννεαμελής ορχήστρα από σημαντικούς σολίστες μουσικούς, υπό την διεύθυνση του επί χρόνια στενού συνεργάτη του Δημήτρη Μητροπάνου, Γιάννη Παπαζαχαριάκη.

Ark Festival 29.06.2011

17.00

Μονή Λαζαριστών - Θεσσαλονίκη

Προπώληση:
Public, Ianos, Ταμεία Μονής Λαζαριστών
Online αγορά:
http://www.ticketservices.gr



Ark Festival

Το ARK Festival, το μοναδικό φεστιβάλ με αμιγώς ελληνική σφραγίδα που έγινε θεσμός από την πρώτη του μόλις εμφάνιση, πριν επιστρέψει για δεύτερη χρονιά στην Αθήνα, στρέφει την πυξίδα του αυτό το καλοκαίρι στη Θεσσαλονίκη. Tην πόλη που ξεκίνησε πριν 15 περίπου χρόνια, την επίθεση ενάντια στην κακογουστιά με προεξάρχοντες τις Τρύπες, τα Ξύλινα Σπαθιά, τους Xaxakes και όχι μόνο.

Μετά την περσινή του επιτυχία στην Αθήνα, που ποιοτικά μεταφράστηκε σε μια αισθητική νίκη του καλύτερου που έχει να προσφέρει η ελληνική μουσική σήμερα και ποσοτικά μετρήθηκε σε sold out διήμερο, αφήνοντας πίσω του φωτεινά χαμόγελα και πίστη, το ARK Festival αποβιβάζεται στη Θεσσαλονίκη στις 28 και 29 Ιουνίου. Με την ίδια πανηγυρική πάλι διάθεση και την πρόθεση να καταρρίψει κάθε υποψία ελιτισμού και πολιτιστικής περιθωριοποίησης, θα προσπαθήσει να μοιραστεί με το κοινό της πόλης τη σπουδαία εμπειρία που δημιούργησε πέρσι. Το ARK Festival της Θεσσαλονίκης μένει πιστό στη φιλοσοφία του φεστιβάλ και φιλοξενεί καλλιτέχνες που αντιστέκονται στην ομογενοποίηση και τις ευκολίες της "άμεσης κατανάλωσης" κι όμως καταφέρνουν να αγγίξουν το ευρύ κοινό με τρόπο ουσιαστικό και αληθινό.

Με ακράδαντη πίστη στους ξεχωριστούς δεσμούς και τις ανεξίτηλες αναμνήσεις που έχουν δημιουργήσει τα τραγούδια τους, το ARK Festival βάζει σημαιοφόρους της πρώτης του μέρας τους Χειμερινούς Κολυμβητές, το πλέον ακριβοθώρητο ελληνικό συγκρότημα, και τους Maraveyas Ilegal και κλείνει τη δεύτερη μέρα του με τη Μόνικα και την μπάντα-θρύλο της πόλης, τους Xaxakes,, σε ένα άτυπο encore της καταπληκτικής τους περσινής εμφάνισης στο Γκάζι. Ενδιάμεσα, η πολυσυζητημένη, ταλαντούχα και τόσο φορτωμένη με τις προσδοκίες όλων μας "νέα γενιά" της ελληνικής μουσικής τοποθετείται στο προσκήνιο, με τους Burger Project να (επ)αναλαμβάνουν το ρόλο τους ως φίλων του ARK Festival και παράλληλα το φεστιβάλ να εμπλουτίζεται υποδεχόμενο για πρώτη φορά τον Πάνο Μουζουράκη, το Λεωνίδα Μπαλάφα, τους Imam Baildi, τους Ska Bangies και τους 63 High.

Δέκα καλλιτέχνες επί σκηνής σ' έναν από τους πιο όμορφους και ξεχωριστούς χώρους στην Ελλάδα, την Μονή Λαζαριστών, κι ένα διήμερο που θα προσπαθήσει να μας γεμίσει ενέργεια, τηρώντας - όπως στα περισσότερα πράγματα στην ζωή- τη συνθήκη που δηλώνει πως χρειάζονται δύο μέρη και μια διάδραση για να γεννηθεί μια σημαντική σχέση: αυτούς που θα βρίσκονται πάνω στην σκηνή για περίπου 6 ώρες την κάθε μέρα, ανταλλάσσοντας συναισθήματα με αυτούς που θα βρισκόμαστε ακριβώς απέναντί τους, στη μεγάλη "σκηνή"...

Γιατί ό,τι κι αν συμβαίνει, in music we trust.

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:

ΤΡΙΤΗ 28 ΙΟΥΝΙΟΥ ΤΕΤΑΡΤΗ 29 ΙΟΥΝΙΟΥ
ΧΕΙΜΕΡΙΝΟΙ ΚΟΛΥΜΒΗΤΕΣ ΜΟΝΙΚΑ
MARAVEYAS ILEGAL XAXAKES
ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ THE BURGER PROJECT
ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΜΠΑΛΑΦΑΣ ΙΜΑΜ BAILDI
SKA BANGIES 63 HIGH

*** Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ ***

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Τα 500 πρώτα εισιτήρια θα κοστίζουν 15 ευρώ
Γενική Προπώληση Ημέρας: 19 ευρώ
Ταμείο: 23 ευρώ
Εισιτήριο 2ημέρου: 35 ευρώ

ΟΙ ΠΟΡΤΕΣ ΚΑΘΕ ΜΕΡΑ ΘΑ ΑΝΟΙΓΟΥΝ ΣΤΙΣ 17.00

Μίλτος Πασχαλίδης 25.06.201

21.00

Θέατρο Κάστρου - Μυτιλήνη




Μίλτος Πασχαλίδης

Ο σπουδαίος τραγουδοποιός μετράει ήδη 16 χρόνια συνεχούς δισκογραφικής πορείας. Μετά από μια επιτυχημένη χρονιά που συνδυάστηκε δισκογραφικά με την κυκλοφορία του «Ξένιου, η Κρήτη εντός μου», επιστρέφει στη σκηνή κρατώντας τα γνωρίσματα των παραδοσιακών γραμμών, παρουσιάζοντας τα με πιο ηλεκτρική διάθεση, όπως αυτή που έχουμε συναντήσει σε κομμάτια του ιδίου όπως: «Αφήγηση», «Βυθισμένες άγκυρες», «κακές συνήθειες» κ.α. δε θα απουσιάσουν όμως και οι διασκευές γνωστών αγαπημένων καλλιτεχνών.
Έχοντας μαζί του την νεαρή τραγουδίστρια , Φρόσω Στυλιανού και εξαιρετικούς μουσικούς ως σταθερούς συνοδοιπόρους, με την αμεσότητα, την ειλικρίνεια και την προσωπική του ερμηνεία, γίνεται ένα με το κοινό στο οποίο προκαλεί αυθεντική συγκίνηση και προβληματισμό για ότι συμβαίνει γύρω μας.

Σύλλογος Μέριμνας απροστάτευτων Ζώων "Η Κιβωτός"

Ευρυδίκη, Δημήτρης Κοργιαλάς 25.06.2011

Thea Rock Bar - Θεσσαλονίκη


Ευρυδίκη, Δημήτρης Κοργιαλάς

Η Ευρυδίκη και ο Δημήτρης Κοργιαλάς επισκέπτονται και πάλι τους φίλους τους σε όλα τα μέρη της Ελλάδας. Το εκρηκτικό δίδυμο που μας έχει χαρίσει πολλές επιτυχίες, αποφάσισε και φέτος να μας χαρίσει μαγικές μουσικές στιγμές με ένα πρόγραμα που περιλαμβάνει ΤΑ ΠΑΝΤΑ!

Προσωπικές τους επιτυχίες, αγαπημένα κομμάτια από την ελληνική και ξένη δισκογραφία, διασκευασμένα πάντα με τον δικό τους τρόπο, καθώς και κάποια ακυκλοφόρητα κομμάτια τους, μιας και οι δύο αυτήν την περίοδο βρίσκονται στο στούντιο ετοιμάζοντας τις καινούργιες δουλειές τους.

Όσοι έχουν παρακολουθήσει τις συναυλίες τους ξέρουν ότι πρόκειται για ένα ατελείωτο πάρτυ. Από τη στιγμή που θα ξεκινήσουν οι πρώτες νότες, οι δύο καλλιτέχνες δεν σταματούν να εκπλήσσουν το κοινό με τις ερμηνείες τους, τις μουσικές τους επιλογές και με την ενέργεια που έχουν στη σκηνή, παρασύροντας τους πάντες και δημιουργώντας μια μοναδική ατμόσφαιρα.

Ερμηνεύουν ζωντανά τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους, αλλά και τραγούδια από την ελληνική και ξένη electro και dance σκηνή, που όλοι έχουμε αγαπήσει και έχουμε χορέψει.

“Θέλω τόσο να σε δω”, “Πιάσε με”, “Μια φορά”, “Το σ' αγαπώ”, “Χωρίς εσένα”, “Στο ίδιο βαγόνι”, “Comme ci comme ca”, “Άσε με”, “Θάλασσα”, είναι μόνο μερικές από τις επιτυχίες τους που θα μας κάνουν να χορέψουμε και να τραγουδήσουμε μαζί τους καθώς και κάποιες από τις μεγαλύτερες επιτυχίες των 80' s και 90' s, συμπληρώνουν την πιο απολαυστική μουσική εμπειρία του καλοκαιριού!

Γιάννης Κούτρας, Μάριος Στρόφαλης 25.06.2011

21.00

Μώλος Γαλησσά - Σύρος


Γιάννης Κούτρας, Μάριος Στρόφαλης

Το φετινό πολιτιστικό καλοκαίρι ξεκινά στη Σύρο, στη νέα εποχή, και κάτω από το γενικό τίτλο «Σύρος-Πολιτισμός» ενσωματώνονται τρία από τα ήδη υπάρχοντα φεστιβάλ του νησιού, τα «Ερμουπόλεια», οι «Γειτονιές του Μάρκου Βαμβακάρη» και τα «Ποσειδώνεια», ανανεωμένα, υπό την οργάνωση του Οργανισμού Πολιτισμού-Αθλητισμού Σύρου και με την καλλιτεχνική διεύθυνση του Θέμη Ροδαμίτη.
Το πλήρες πρόγραμμα, που θα ανακοινωθεί τις επόμενες μέρες, περιλαμβάνει πολλές και ενδιαφέρουσες εκδηλώσεις. Η πρώτη, λοιπόν, βραδιά των εκδηλώσεων του καλοκαιριού έχει τον τίτλο «Η πιο όμορφη θάλασσα είναι στα τραγούδια» και πρόκειται για μια συναυλία δύο καλλιτεχνών που η διαδρομή τους έχει δείξει ότι είναι οι κατάλληλοι για να μας ταξιδέψουν στον μαγικό κόσμο της θάλασσας και των μυστικών της. Το Σάββατο 25 Ιουνίου, στις 9 το βράδυ, στο μόλο του Γαλησσά, ο Γιάννης Κούτρας και ο Μάριος Στρόφαλης ερμηνεύουν τραγούδια από το «Σταυρό του Νότου» και τα λιμάνια της Μεσογείου στο «European Taxim», σε μια μοναδική παράσταση.

Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 10€ και 5€
Προπώληση: Πνευματικό Κέντρο Δήμου Σύρου-Ερμούπολης, 12.30-2.30
Πληροφορίες στο τηλέφωνο 22810 85190

Σταύρος Ξαρχάκος & Νατάσσα Μποφίλιου, Γιάννης Χαρούλης

24.06.2011 22.30

Λιμάνι Ύδρας - Ύδρα


Σταύρος Ξαρχάκος & Νατάσσα Μποφίλιου, Γιάννης Χαρούλης

Συναυλία ΣΤΑΥΡΟΥ ΞΑΡΧΑΚΟΥ
Διευθύνει ο ίδιος την 12μελή Κρατική Ορχήστρα Ελληνικής Μουσικής

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΕ 3 ΜΕΓΑΛΟΥΣ ΈΛΛΗΝΕΣ ΣΥΝΘΕΤΕΣ & ΠΟΙΗΤΕΣ
Ερμηνεύουν: η ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ & ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΡΟΥΛΗΣ

Οι μελωδίες του Μίκη Θεοδωράκη, του Μάνου Χατζιδάκι και του Σταύρου Ξαρχάκου, δίπλα στο λόγο σπουδαίων ποιητών (Νίκου Γκάτσου, Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα σε μετάφραση Οδυσσέα Ελύτη, Νίκου Καζαντζάκη κ.ά.), θα χαρίσουν βραδιές «μυσταγωγίας» σε όλους εκείνους που θα έχουνε την τύχη να παρακολουθήσουν αυτή τη συναυλία, υπό τη διεύθυνση του Σταύρου Ξαρχάκου.

Μαζί με τον Σταύρο Ξαρχάκο και την 12μελή Κ.Ο.Ε.Μ., θα βρίσκονται για πρώτη φορά δύο νέοι καλλιτέχνες.

Η Νατάσσα Μποφίλιου, η νεαρή ερμηνεύτρια που τόσο έχει συζητηθεί τα τελευταία χρόνια για την ξεχωριστή δύναμη, το πάθος και την συγκίνηση των ερμηνειών της, και ο Γιάννης Χαρούλης, έχοντας σαν κληρονομιά τους ήχους της ιδιαίτερης πατρίδας του, της Κρήτης, χαράσσει τον δικό του δρόμο στο τραγούδι, υπακούοντας στο ένστικτό του.

Σπουδαίες φωνές και οι δύο, έχουν πετύχει να ξεχωρίσουν σ’ έναν ιδιαίτερα ανταγωνιστικό χώρο χωρίς να κάνουν εκπτώσεις...

Ελένη Τσαλιγοπούλου 24.06.2011 21.30

Θέατρο Λυκαβηττού - Αθήνα
Τιμή:
15
Προπώληση:
Public, Metropolis
Online αγορά:
http://www.showhat.gr



Ελένη Τσαλιγοπούλου

Μια μεγάλη γιορτή θα στηθεί στη σκηνή του θεάτρου Λυκαβηττού, την Παρασκευή 24 Ιουνίου, με πρωταγωνίστρια την Ελένη Τσαλιγοπούλου.

Μια μουσική γιορτή στην οποία συμμετέχουν τραγουδοποιοί και μουσικοί που όλοι τους έχουν χαρακτηρίσει ανεξίτηλα το ποιοτικό ελληνικό τραγούδι: Δήμητρα Γαλάνη, Τάνια Τσανακλίδου, Νίκος Πορτοκάλογλου, Γιώργος Ανδρέου, Παύλος Παυλίδης, Αλκίνοος Ιωαννίδης, Κώστας Λειβαδάς, Vassilikos.
Ολοι τους ανταποκρίθηκαν ένθερμα στο κάλεσμα της Ελένης Τσαλιγοπούλου για αυτή τη μοναδική βραδιά που θέλει να γιορτάσει όχι μόνο μια μοναδική μουσική πορεία αλλά και μια νέα αρχή, που εκφράστηκε για πρώτη φορά συνθετικά στο πρόσφατο album «Ταρίρα», όπου η Ελένη Τσαλιγοπούλου παρουσίασε τις πρώτες της συνθετικές απόπειρες με στίχους σπουδαίων δημιουργών.

Η συναυλία του Λυκαβηττού ανοίγει με τον καλύτερο τρόπο τις καλοκαιρινές συναυλίες της Ελένης Τσαλιγοπούλου σε όλη την Ελλάδα.

Οι μουσικοί που θα την συνοδεύσουν είναι:
Βαγγέλης Καλαμάρας- τύμπανα
Δημήτρης Μπασλάμ- μπάσο
Σπύρος Χατζηκωνσταντίνου- κιθάρα
Άρης Χατζησταύρου -κιθάρα
Δημήτρης Μυστακίδης- κιθάρα,μπουζούκι

Προπώληση εισιτηρίων: στα Public,Metropolis,www.showhat.gr,www.tickethour.com & 2111 805555.

Μαρινέλλα - Το Μιούζικαλ

24.06.2011

Θέατρο Γης - Θεσσαλονίκη




«ΜΑΡΙΝΕΛΛΑ – ΤΟ ΜΙΟΥΖΙΚΑΛ»
των Θανάση Παπαθανασίου & Μιχάλη Ρέππα

Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής

Περιοδεία σε όλη την Εhttp://www.blogger.com/img/blank.gifλλάδα!

Με 100.000 εισιτήρια και διθυραμβικές κριτικές, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, η Μαρινέλλα έκανε με τις εμφανίσεις της στο Παλλάς τη μεγαλύτερη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία του χειμώνα.

Η μουσική θεατρική παράσταση «Μαρινέλλα - Το Μιούζικαλ» διατρέχει τις δεκαετίες από το ‘50 μέχρι σήμερα και αφηγείται την ιστορία τριών γυναικών. Οι δυο πρώτες είναι πρόσωπα φανταστικά και η τρίτη πραγματικό. Η πρώτη είναι η Ειρήνη, μια γυναίκα από την επαρχία, η δεύτερη η Μαρία, μια Αθηναία και η τρίτη ένα κορίτσι από τη Θεσσαλονίκη που πήρε το όνομα Μαρινέλλα και έμελε να γίνει μύθος. Το ρόλο της Μαρινέλλας υποδύεται φυσικά η Μαρινέλλα και μια νεαρή ηθοποιός που κάνει την παιδική της ηλικία. Ο θίασος συμπληρώνεται από ταλαντούχους ηθοποιούς και χορευτές. Οι φανταστικές ιστορίες της Ειρήνης και της Μαρίας συμπλέκονται με την πορεία της Μαρινέλλας και τα τραγούδια της ακολουθούν τις περιπέτειες, τους έρωτες και τις διαψεύσεις τους. Οι ζωές τους κυλάνε παράλληλα με την καριέρα της τραγουδίστριας και η φωνή της Μαρινέλλας γίνεται παραπλήρωμα και έκφραση του αισθήματός τους. Κι έτσι, οι σημαντικότερες επιτυχίες της γίνονται ορόσημα για τη ζωή της Ειρήνης και της Μαρίας όπως και εκατοντάδων χιλιάδων άλλων Ελληνίδων.
Οι ενορχηστρώσεις είναι του Αλέξιου Πρίφτη, ο οποίος διευθύνει και την ορχήστρα.

Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Info:
Θέατρο Γης (Νταμάρι Τριανδρίας)
Προπώληση εισιτηρίων: Στα εκδοτήρια της Πλατείας Αριστοτέλους

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

Υπόγεια Ρεύματα 23.06.2011 20.00

Κηποθέατρο Αλκαζάρ - Λάρισα


Υπόγεια Ρεύματα

Τα Υπόγεια Ρεύματα επισκέπτονται την Λάρισα και συγκεκριμένα τον προαύλιο χώρο του θεάτρου Αλκαζαρ, στα πλαίσια του Φεστιβάλ ΚΝΕ-Οδηγητή και παρουσιάζουν ένα live με ηλεκτρικό ελληνόφωνο ροκ, με τραγούδια από την δισκογραφία τους και από διασκευές.. ένα live που θα μείνει αξέχαστο τόσο στο κοινό όσο και στους ίδιους τους συντελεστές.

Η έντονη συναυλιακή δράση του σχήματος βοήθησε στη ζύμωση των μελών του με αποτέλεσμα την αποκρυστάλλωση του ήχου τους σ' ένα μείγμα ακραιφνώς ροκ διαθέσεων με λυρικές και εσωστρεφείς εκλάμψεις. Όχημα όπως πάντα η ποιητική στιχουργική τους, στην οποία ανέκαθεν τα Υπόγεια Ρεύματα έδιναν ιδιαίτερη βαρύτητα.

Με αφορμή την δισκογραφική δουλειά με τον Θάνο Μικρούτσικο «Τους έχω βαρεθεί», παρουσιάζουν επίσης και διασκευασμένα τραγούδια με πολιτικό-κοινωνικό περιεχόμενο, από το ευρύ ρεπερτόριο του Θάνου Μικρούτσικου, πάνω στους στίχους μεγάλων ποιητών (Β. Μαγιακόφσκι, Ν. Χιχμέτ, Μπ. Μπρεχτ, Γ. Ρίτσος, Α. Αλκαίος, Μ. Ελευθερίου, Μ. Αναγνωστάκης, Φρ. Βιγιόν, Κ. Τριπολίτης, Ν. Καββαδίας, Β. Μπίρμαν κ.ά.).

Τα Υπόγεια Ρεύματα αποτελούνται από τους Γρηγόρη Κλιούμη (κιθάρα - τραγούδι), Κώστα Παρίσση (κιθάρα -τραγούδι), Απόστολο Καλτσά (ηλεκτρικό μπάσο), Τάσο Πέππα (τύμπανα).


Τηλ. Επικοινωνίας: 2410-255559

B.D.Foxmoor, Θάνος Ανεστόπουλος 23.06.2011 22.00

Club Privilege - Άρτα



B.D.Foxmoor, Θάνος Ανεστόπουλος

Πρόκειται για 2 καλλιτέχνες που έχουν αφήσει ανεξίτηλο το στίγμα τους στην ελληνική σκηνή, ο καθένας από το δικό του μουσικό πόστο. Το low bap συναντά το rock με κοινό παρανομαστή τα λόγια και την ποίηση. Η “la bruja muerta” συναντά τους ποιητές που τραγουδούν γυμνοί σε μια μοναδική μουσική συνάντηση.

Ο B.D. Foxmoor των Active Member και ο Jamoan θα παρουσιάσουν το νέο Project “La Bruja Muerta”, σκοτεινές, φευγάτες μπαλάντες με κιθάρα, βιολί και φωνητικά. Το project της “νεκρής μάγισσας” επινοήθηκε από ένα παραμύθι που σκάρωσε η Lowbap παρέα πριν λίγους μήνες και θα το ακούσετε ανάμεσα σε άλλα τραγούδια την βραδιά της συναυλίας.
Εκτός από το project αυτό, θα ακουστούν κι άλλα πολλά τραγούδια από την δισκογραφία του B.D.Foxmoor, επίτηδες διαλεγμένα για το ύφος της βραδιάς αυτής.
Πάντα ο frontman των Active Member, B.D.Foxmoor, έχει πράγματα να πει τόσο για την επικαιρότητα, όσο κυρίως για όσα ονειρεύεται και σκαρώνει από τον στουντιακό του μικρόκοσμο στο Πέραμα.
Ο κατά κόσμο Μιχάλης Μυτακίδης έχει κυκλοφορήσει 5 σόλο album από το 1994. Ωστόσο, η συμμετοχή του είναι καταλυτική σε όλες τις low bap κυκλοφορίες που ξεπερνούν σε αριθμό τις 100. Το Project “La Bruja Muerta” ετοιμάστηκε στο διάστημα που βρισκόταν ακινητοποιημένος στο κρεβάτι για λόγους υγείας. Λες και η “κατάρα της νεκρής μάγισσας” έπιασε για λίγο και ευτυχώς έσπασε μόλις ολοκληρώθηκε το σύνολο των κομματιών...

Ο Θάνος Ανεστόπουλος ο ιδρυτής των Διάφανων Κρίνων, ενός από των μεγαλυτέρων συγκροτημάτων της ελληνόφωνης Rock σκηνής ,ως στιχουργός, συνθέτης και ερμηνευτής για είκοσι συναπτά έτη διαμορφώνει και δίνει ένα ιδιαίτερο ύφος τραγουδοποιίας και αφήνει ένα καθαρά προσωπικό στίγμα που συστατικά του είναι η επικοινωνία και η αμεσότητα, η αυθεντική Rock ματιά του, η εναλλαγή συναισθημάτων, η κατάνυξη από τον συνδυασμό ποίησης και λυρισμού, η μαγευτική χροιά της φωνής του.
Η αγάπη του για την ποίηση τον ώθησε στην μελοποίηση ποιημάτων μεγάλων ξένων και ελλήνων ποιητών. Ποιήματα που τα συναντάμε σε όλη την δισκογραφία των Διάφανων Κρίνων. Μια δισκογραφία που ξεκίνησε από το 1994 και ολοκληρώθηκε το 2008.
Έξι δίσκοι και πολλές συμμετοχές σε tribute αφιερώματα και συλλογές, που απόσπασαν τις καλύτερες κριτικές.
Σχέδια που παρουσιάζονται πάντα πλέον σε κάθε ζωντανή του εμφάνιση δίνοντας την ευκαιρία εικονοποίησης των στίχων του.
Ο Θάνος Ανεστόπουλος ένας αυθεντικός Rock τροβαδούρος και τραγουδοποιός με συνθέσεις και στίχους που τραγούδησαν και τραγουδά η καινούρια γενιά αποτελεί ένα από τα πιο σημαντικά κεφάλαια της μουσικής σκηνής του τώρα, με φρέσκες προτάσεις ,που φτάνουν να αγγίζουν τον χώρο της ΑΒΑΝ ΓΚΑΡΝΤ.

See The Music feat. Signmark, Κ.Βήτα 19.06.2011

Μουσείο Μπενάκη (Κτήριο οδού Πειραιώς) - Αθήνα



Το «See The Music» είναι μία πρωτόγνωρη για τα ελληνικά δεδομένα συναυλία, που θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή, 19 Ιουνίου στο αίθριο του Μουσείου Μπενάκη της Οδού Πειραιώς με ελεύθερη είσοδο. Πρόκειται για μία συναυλία σαν όλες τις άλλες, που όμως Κωφοί και ακούοντες αλληλεπιδρούν και συμμετέχουν ισότιμα στη μουσική εμπειρία.

Ο διεθνούς φήμης Κωφός μουσικός από τη Φινλανδία Signmark, καθώς και ο πρωτοπόρος της ελληνικής ηλεκτρόνικα Κ. Βήτα είναι οι επίσημοι καλεσμένοι που θα βρεθούν στη σκηνή του πρώτου «See The Music», αποδεικνύοντας για άλλη μια φορά ότι η τέχνη σπάει τα σύνορα και τις προκαταλήψεις και ότι η μουσική είναι κάτι περισσότερο από αυτό που ακούμε.

Ο Signmark έχει ήδη στο ενεργητικό του δύο άλμπουμ (Warner), μία συμμετοχή στη Eurovision (κερδίζοντας τη 2η θέση) και μία διεθνή αναγνώριση, κερδίζοντας το 2009 το βραβείο «Outstanding Young Person of the World». Έχοντας επιλέξει το hip-hop ως το μουσικό του στυλ, «τραγουδά» το στίχο στην Αμερικανική Νοηματική Γλώσσα, ενώ μαζί του βρίσκεται πάντα ο hip-hop μουσικός Brandon ?ως η φωνή του Signmark?, ερμηνεύοντας τους στίχους για το κοινό που ακούει.

Ο Κ. Βήτα αποτελεί έναν από τους σημαντικότερους σύγχρονους Έλληνες καλλιτέχνες. Η πορεία του ξεκίνησε από τους Στέρεο Νόβα, για να συνεχίσει σε μία επιτυχημένη σόλο καριέρα. Έχει γράψει μουσική για τον κινηματογράφο και το θέατρο, μεταξύ των οποίων για τα έργα του Δ. Παπαϊωάννου «2» και «Μέσα», ενώ πριν λίγο καιρό κυκλοφόρησε και το πρώτο του βιβλίο. Στο «See The Music» θα παρουσιάσει μερικά από τα κλασικά αγαπημένα κομμάτια του, τα οποία θα ερμηνεύονται παράλληλα (μουσική και στίχοι) στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα.

Στόχος του «See The Music» είναι να έρθουν κοντά οι δύο φαινομενικά διαφορετικοί κόσμοι ?ο κόσμος των ακουόντων και ο κόσμος των Κωφών?, που το μόνο που τους χωρίζει είναι η γλώσσα που χρησιμοποιούν. Για αυτόν το λόγο, καθ? όλη τη διάρκεια του «See The Music» θα υπάρχει ερμηνεία της μουσικής και των στίχων στη Νοηματική Γλώσσα, προσφέροντας για πρώτη φορά στην Ελλάδα μια μοναδική ηχητική-οπτική εμπειρία τόσο για ακούοντες όσο και για Κωφούς.

Η εκδήλωση οργανώνεται από την Ομοσπονδία Κωφών Ελλάδος (ΟΜΚΕ), τον επίσημα αναγνωρισμένο κοινωνικό εταίρο της Ελληνικής Πολιτείας σε ζητήματα Κωφών και Βαρήκοων ατόμων, σε συνεργασία με την Επιτροπή Νεολαίας της ΟΜΚΕ.

Είσοδος Ελεύθερη


Thank you for listening!

Signmark
http://www.signmark.biz/site/
http://www.youtube.com/watch?v=oUtM8_DOVUI


K.Bήτα
http://www.kbhta.gr/
http://www.myspace.com/kbhta

Με την Υποστήριξη της Πρεσβείας της Φινλανδίας

Λεωνίδας Μπαλάφας 18.06.2011 21.30

Τεχνόπολις - Αθήνα



Λεωνίδας Μπαλάφας

ΕΛΑΤΕ ΣΤΗ ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ 18 ΙΟΥΝΗ
ΘΑ ΓΙΝΕΙ ΦΑΣΑΡΙΑ.
ΘΑ ΠΑΡΟΥΝ ΜΠΡΟΣ ΟΙ ΜΗΧΑΝΕΣ
ΚΑΙ ΘΑ ΜΑΡΣΑΡΟΥΝ ΟΙ ΦΩΝΕΣ
ΧΙΛΙΕΣ ΚΑΙ ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΜΕΣΑ ΣΤΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ.
ΤΑ ΟΡΓΑΝΑ ΣΤΟ ΧΕΡΙ
ΘΑ ΓΙΝΕΙ ΝΤΑΒΑΝΤΟΥΡΙ
ΚΙ ΑΣ ΕΧΕΙ ΜΠΕΙ ΣΤΟN Κ...... ΜΑΣ
ΜΕΓΑΛΟ ΤΟ ΑΓΓΟΥΡΙ.


Ο Λεωνίδας Μπαλάφας and The Band το Σάββατο 18 Ιουνίου στην «Τεχνόπολη» του Δήμου Αθηναίων

Maraveyas Ilegal + Leon 16.06.2011 18.30

Τεχνόπολις - Αθήνα



Maraveyas Ilegal + Leon

Ο Κωστής Μαραβέγιας (Maraveyas Ilegal) προσκαλεί το κοινό σε μια μεγάλη καλοκαιρινή γιορτή στην καρδιά της Αθήνας, στην «Τεχνόπολις» του Δήμου Αθηναίων, την Πέμπτη 16 Ιουνίου. Μια συναυλία με πανηγυρικό χαρακτήρα, οπλισμένη με μουσική και ελπίδα και με μια διάχυτη διάθεση αντίστασης στον αρνητισμό, την αγωνία και την αβεβαιότητα της καθημερινότητας.

Πολλοί special guests θα βοηθήσουν να διαδοθεί το αισιόδοξο μήνυμα των Maraveyas Ilegal, με το Leon και την πολυμελή μπάντα του να δίνουν το εναρκτήριο λάκτισμα από νωρίς το απόγευμα. Η μαραθώνια συναυλία θα κορυφωθεί με την εμφάνιση των Maraveyas Ilegal που, μετά τις 30 sold out παραστάσεις του φετινού χειμώνα, θα γεμίσουν ιδανικά το χώρο της «Τεχνόπολις» με τη γνώριμη πλέον ενέργειά τους και τον ξεσηκωτικό τους χαρακτήρα.

Ο Κωστής Μαραβέγιας έχει στο ενεργητικό του δύο πολύ πετυχημένα σόλο άλμπουμ, το "Maraveyas Ilegal" και το "Welcome To Greece", ενώ έχει εμφανιστεί ζωντανά με τους Μaraveyas Ilegal σε διάφορα φεστιβάλ σε χώρες όπως η Αυστρία, η Ιταλία και το Βέλγιο. Αυτή τη στιγμή βρίσκεται στα ραδιοφωνικά airplay charts η συνεργασία του με τον Πάνο Μουζουράκη "Φίλα Με Ακόμα". Την ερχόμενη τηλεοπτική σεζόν (2011-2012) θα ξεκινήσει να προβάλλεται από την ΕΡΤ η εκπομπή “Μεσόγειος”, ένα μουσικό ντοκιμαντέρ-road trip με παρουσιαστή τον ίδιο να ταξιδεύει σε μεσογειακές πόλεις, να συλλέγει ιστορίες και ήχους και να παίζει μαζί με μουσικούς ανταλλάσσοντας ιδέες και τραγούδια.

O Leόn είναι ο νεαρός τραγουδοποιός Τιμολέων Βερέμης που τους τελευταίους μήνες κέρδισε τις εντυπώσεις με τα πλούσια σε μελωδίες τραγούδια του και τη μεταδοτική live παρουσία του. Μετά από τις εμφανίσεις του στο sold out Ark Festival, στο Gagarin 205 ως support των Camera Obscura και τα χειμερινά headline shows του στο KooKoo Bar και στην κεντρική σκηνή του Σταυρού του Νότου, ο Leόn και η μπάντα του θα μεταφέρουν τη χαρισματική ενέργεια τους και τα τραγούδια από το ντεμπούτου του Leon “Futrue” στη σκηνή της "Τεχνόπολις" ως ιδανικοί προπομποί των Maraveyas Ilegal.

Η ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΘΑ ΑΝΑΚΟΙΝΩΘΕΙ ΣΥΝΤΟΜΑ
DOORS OPEN @ 18.30

Γιώργος Σπανός 17.06.2011

Το Μπαράκι Του Βασίλη - Αθήνα




O Γιώργος Σπανός παρουσιάσει τα καινούργια του τραγούδια με γενικό τίτλο «Του Χρόνου η Ανάσα», σε ένα ακουστικό σετ. Το πρόγραμμα θα περιλαμβάνει τραγούδια και από την πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Ζήσε» αλλά και διασκευές από το Ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο. Μαζί του θα είναι η Μπέττυ Χαρλαύτη (τραγούδι), ο Γιάννης Πλαγιαννάκος (μπάσσο) και ο Νίκος Καπιλίδης (ντραμς).

Καλεσμένοι επί σκηνής: Βάνα Πεφάνη, Γεράσιμος Γεννατάς, Κώστας Παπακωστόπουλος και Μυρτώ Αρεταίου.

www.spanosmusic.com

Θανάσης Παπακωνσταντίνου 17.06.2011 21.30

Μύλος Βαβυλωνία - Θεσσαλονίκη

Προπώληση:
Metropolis, Ianos, Σάρωθρον, Μύλος Club


Θανάσης Παπακωνσταντίνου

«…στη μουσική απόλαυση, δε χωράνε μνημόνια…»

Και φέτος το καλοκαίρι - και σε πείσμα των καιρών- ο Θανάσης Παπακωνσταντίνου θα περιοδεύσει ανά την Ελλάδα με μεγάλο σχήμα.

Δέκα μουσικοί και ένα ανανεωμένο πρόγραμμα, με τραγούδια από τον καινούριο δίσκο «Ο Ελάχιστος Εαυτός» όπως και κάποια «παραμελημένα» που… βρίσκουν τη θέση τους, θα βάλουν τα δυνατά τους στα μουσικά νυχτέρια αυτού του καλοκαιριού. Έχοντας εξαιρετικούς συνεργάτες με αυτοσχεδιαστική διάθεση σε πολλά μουσικά είδη, ο Θανάσης σκοπεύει να αποδείξει ότι στη μουσική απόλαυση δε χωράνε μνημόνια.

Τραγούδι : Ματούλα Ζαμάνη
Δημήτρης Μυστακίδης - ακουστική κιθάρα
Φώτης Σιώτας - βιολί, βιόλα, πλήκτρα, τραγούδι
Κώστας Παντέλης - ηλεκτρική κιθάρα
Μιχάλης Χανιώτης - μπουζούκι, τραγούδι
Μάκης Μπουκάλης - ακουστικό μπάσο
Σωτήρης Ντούβας - τύμπανα
Ανδρέας Πολυζωγόπουλος - τρομπέτα, φλικόρνο
Γιάννης Αντωνιάδης - κλαρίνο

Ηχοληψία : Χρήστος Μέγας - Μάκης Πελοπίδας
Φωτισμός : Χρήστος Λαζαρίδης – Βασίλης Πουφτής
Επιμέλεια σκηνής : Κλεάνθης Καραπιπέρης


Τιμή εισιτηρίου:
Προπώληση 15,-€ / Είσοδος: 18,-€

Σημεία προπώλησης :

• Μetropolis, Τσιμισκή 33, 2310. 250 072
• IANOS, Αριστοτέλους 7 2310. 277 004
• IANOS, Mediterranean Cosmos 2310. 472 308
• ΣΑΡΩΘΡΟΝ, Κατούνη 17 2310. 538 282
• ΜΥΛΟΣ CLUB, Ανδρέου Γεωργίου 56 2310. 510 081

το τραγουδι της εβδομαδας απο το ΡΑΔΙΟ ΘΗΒΑ 97.5 Σωκράτης Μάλαμας - Πριγκιπέσσα

Στειλτε τα δικα σας sms γραφοντας
email radiothiva@yahoo.gr για τις δικες σας επιλογες.

Γιάννης Αγγελάκας 14.06.2011 21.30

Θέατρο Ερωφίλη - Ρέθυμνο


Γιάννης Αγγελάκας 3

Ο Γιάννης Αγγελάκας, με τον Ντίνο Σαδίκη στο μπαγλαμά, τον Στάθη Αραμπατζή στην κιθάρα και τον Τίτο Καργιωτάκη στην κονσόλα και στα ηλεκτρονικά στα μέσα Ιουνίου θα βρεθούν για δύο μοναδικές συναυλίες στην αγαπημένη τους Κρήτη. Θα εμφανιστούν την Τρίτη 14 Ιουνίου, στο Θέατρο “Ερωφίλη” μέσα στο Κάστρο Φορτέτζα, στο Ρέθυμνο και στη συνέχεια την Τετάρτη 15 Ιουνίου, στο Θέατρο της “Τεχνόπολις”, στο Ηράκλειο Κρήτης.

Το τρίο, όπως πάντα, κυκλοφορεί καθιστό και αναλόγως σηκώνεται. Αφήνει τις καλύτερες εντυπώσεις και ξεσηκώνει το κοινό στις ζωντανές του εμφανίσεις. Πάντα χαλαροί, αλλά και πάντα ενθουσιώδεις, είναι συγκινητικοί, από την αρχή έως το τέλος κάθε live τους. Χαρακτηριστικά, ο ίδιος ο Γιάννης Αγγελάκας στη συνέντευξη που έδωσε στο rocking.gr, σχολιάζει “...νομίζω ότι το 3 είναι το πιο ενεργειακό από όλα τα σχήματα που έχω συνεργαστεί τελευταία. Δηλαδή, όπου η μουσική είναι καθαρά το μέσο για να μεταφέρεις ενέργεια, είναι πιο αιχμηρό...”

Ο Γιάννης Αγγελάκας δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Είναι ένας από τους πιο σημαντικούς, πολύμορφους καλλιτέχνες της σύγχρονης Ελλάδας, με χειμαρρώδη παρουσία πάνω στη σκηνή, ένας ξεχωριστός τραγουδιστής με “ψυχή βαθιά”, που καταφέρνει να συνεπαίρνει με τη ξεχωριστή ερμηνεία του. Ο αγαπημένος τραγουδοποιός “χωρίς κανόνες”, καταφέρνει σε κάθε εμφάνισή του, να απογειώνει τη διάθεση του κοινού σε ένα “αιρετικό” παραλήρημα.

O Ντίνος Σαδίκης δημιούργησε τους Εν Πλω το 1985, ένα συγκρότημα-σημείο αναφοράς για το ελληνικό rock, παρότι κυκλοφόρησαν μόνο ένα ιστορικό album. Με τον Γιάννη Αγγελάκα, φίλοι και συνεργάτες από παλιά, βρέθηκαν μαζί και στους Επισκέπτες, μέλος του οποίου ήταν και ο Στάθης Αραμπατζής.

Ο Γιάννης Αγγελάκας παρέα με το Ντίνο Σαδίκη στο μπαγλαμά, τον Στάθη Αραμπατζή στην κιθάρα και τον Τίτο Καργιωτάκη στην κονσόλα και στα ηλεκτρονικά θα βρίσκονται στην Κρήτη, στο Ρέθυμνο την Τρίτη 14 Ιουνίου, και στο Ηράκλειο την Τετάρτη 15 Ιουνίου 2011, για να παρουσιάσουν ένα ξεχωριστό πρόγραμμα που θα βασίζεται σε όλα τα αγαπημένα μας τραγούδια.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Το εισιτήριο κοστίζει 15 €
Η προπώληση εισιτηρίων στο Ηράκλειο έχει ξεκινήσει
Η προπώληση στο Ρέθυμνο θα ξεκινήσει σύντομα

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΡΗΤΗΣ

ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ Οδός 1821 αρ.10 τηλ.2810227500
ΑΕΡΑΚΗΣ Δημοκρατίας 37 τηλ. 2810287008
ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ, Λεωφ. Ανδρέα Παπανδρέου 116, Αμμουδάρα

Jessica Kilroy 14.06.2011

Τώρα Κ44 - Αθήνα


Jessica Kilroy

Η Jessica Kilroy έχει εκδώσει μέχρι στιγμής τρεις δίσκους, για τους οποίους κέρδισε τέσσερα βραβεία στην Αμερική, χαρακτηρίστηκε ως η «Emmy Lou Harris του 21ου αιώνα», και έχει συνεργαστεί με σπουδαίους καλλιτέχνες όπως οι Don McLean, Richie Havens, Darrell Scott, Guy Davis, Walt Michaels αλλά και τον έλληνα τραγουδοποιό Δημήτρη Λάμπο.
Μετά την περσινή πρώτη επιτυχημένη περιοδεία της στην Ευρώπη -όταν και επισκέφτηκε για πρώτη φορά τη χώρα μας- επιστρέφει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στην Ελλάδα.
Η τραγουδοποιός με «την αγγελική φωνή και τις ζεστές, μελωδικές μπαλάντες» θα εμφανιστεί την Τρίτη 14 Ιουνίου, στο ΤΩΡΑ Κ44 Club σε ένα ακουστικό ντουέτο (με τον Kier Atherton των Pterodactyl Plains) που αναμφίβολα θα αποτελέσει ξεχωριστή μουσική εμπειρία για όσους το παρακολουθήσουν.

Συμμετέχουν οι Μανώλης Φάμελλος, Στάθης Δρογώσης, και Δημήτρης Λάμπος.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Jam Night 13.06.2011

Lazy Club - Αθήνα, Βριλήσσια




Κάθε Δευτέρα προσκαλούμε τους μουσικούς της πόλης σε ατέλειωτα ξέφρενα τζαμαρίσματα! Η σκηνή είναι ανοιχτή για όλους όσους έχουν το Rock στην καρδιά. Δεν αποκλείεται κανείς!

Ελάχιστη κατανάλωση 5ευρώ.



Το LAZY άνοιξε τον Οκτώβρη του 2004 και ξεκίνησε τα LIVE το Δεκέμβρη του ίδιου χρόνου. Στην αρχή μόνο Παρασκευή – Σαββάτο με τους “ΡΙΣΚΟ” και από το Μάιο του 2005 δυναμικά με καθημερινά ζωντανό πρόγραμμα.
Για φέτος σας υποδεχόμαστε με JAM NIGHTS κάθε Δευτέρα, από Τετάρτη έως Κυριακή με LIVE από τις καλύτερες μπάντες της πόλης.
Ατμοσφαιρικό περιβάλλον, ψαγμένες γεύσεις, και χαλαρά rock ακούσματα κάθε μέρα, μέχρι και λίγο πριν τη μουσική πανδαισία!

ΤΗΛ. 2106895535
email: info@lazy.gr

Μιλτιάδης Πασχαλίδης 11.06.2011 21.30

Θέατρο Badminton - Αθήνα


Μιλτιάδης Πασχαλίδης

«Κάποτε θα ’ρθουν να σου πουν»
Μιλτιάδης Πασχαλίδης
Τραγούδια από τον κινηματογράφο και την τηλεόραση που έγραψαν ιστορία

«Στο πανί και στο γυαλί»: Είτε τότε στο πανί, είτε τώρα στο γυαλί, ο ελληνικός κινηματογράφος και τα τραγούδια του, θα μας ακολουθούν διαχρονικά!

Στο Μουσικό Προαύλιο του Badminton 16 συναυλιακά γεγονότα θα μας ταξιδέψουν με τα τραγούδια της μικρής και της μεγάλης οθόνης.
Οι θεατές, παράλληλα με τις συναυλίες, μπορούν ν’ απολαμβάνουν, εκτός από τα συνηθισμένα του Μουσικού Προαυλίου της περυσινής χρονιάς, και γεύσεις που έχουν ταυτιστεί με τα θερινά σινεμά και τα αναψυκτήρια μιας άλλης εποχής που αγαπάμε. Ποικιλίες μπύρας που ταιριάζουν στη παλιά καλή μπύρα ΑΛΦΑ, ποπ κορν, παγωτό χωνάκι, υποβρύχιο, γλυκά του κουταλιού, σάμαλι, κωκ…
Γλυκές συνήθειες που δε χορταίνουμε, όσο γλυκά είναι και τα τραγούδια των ταινιών και των σήριαλ που βλέπουμε και ξαναβλέπουμε τόσες φορές…
Στο χώρο του Badminton θα λειτουργεί επίσης βιβλιοπωλείο με ό,τι έχει γραφτεί σχετικά και δισκοπωλείο με soundtracks του ελληνικού κινηματογράφου και της ελληνικής τηλεόρασης.

Γενική είσοδος: 20€
Φοιτητικό: 15€
(Δεν περιλαμβάνεται ποτό, ούτε είναι και υποχρεωτικό)


210-8840660
www.proavlio.gr

BD Foxmoor (Active Member) tribute to James Brown and Gil-Scott Heron

BD Foxmoor (Active Member) tribute to James Brown and Gil-Scott Heron

11.06.2011 21.30

Gagarin 205 - Αθήνα



Σάββατο 11 Ιουνίου, στο Gagarin 205 Live Music Space, ο B.D. Foxmoor (Active Member) παρουσιάζει ένα special DJ Set αφιερωμένο σε δύο από τις μεγαλύτερες μορφές της μαύρης μουσικής, τον James Brown και τον Gil Scott-Heron.

Ένα ιδιαίτερο tribute σε δύο πολύ σπουδαίους μουσικούς - τον “godfather of Soul” και τον “godfather of Rap” όπως έχουν, αντίστοιχα, χαρακτηριστεί – που θα συνδυαστεί με την πρώτη ακρόαση / παρουσίαση του ολοκαίνουργιου album των Active Member “Στων Βουβών Την Εσχατιά”, το οποίο θα κυκλοφορήσει στις 20/6.

Προπώληση δεν θα υπάρξει.

www.lowbap.com www.imantas.org

Cesaria Evora & Lura 06.06.2011 21.30

Θέατρο Λυκαβηττού - Αθήνα
Προπώληση:
Public
Online αγορά:
http://www.ticketservices.gr



Cesaria Evora & Lura

Έναρξη του συναυλιακού καλοκαιριού στο Θέατρο Λυκαβηττού, με μια βραδιά αφιερωμένη στο Capo Verde!
Μετά από ένα χρόνο απουσίας, λόγω των σοβαρών προβλημάτων υγείας που αντιμετώπισε, η βασίλισσα της ethnic μουσικής από το Πράσινο Ακρωτήρι, επιστρέφει στη σκηνή…
Με μουσικές επιρροές από τη χώρα της αλλά και την παράδοση της Πορτογαλίας, της Βραζιλίας και της Κούβας, η Cesaria έχει ηχογραφήσει 14 συνολικά άλμπουμ, για τα οποία έχει άλλωστε διακριθεί με τα σημαντικότερα Βραβεία διεθνώς. Στη συλλογή της έχει πολλούς χρυσούς και πλατινένιους δίσκους, ενώ έχει βραβευθεί και με Grammy, στην κατηγορία της world μουσικής.
Με εκατοντάδες live εμφανίσεις σε ολόκληρο τον κόσμο, η Cesaria Evora παραμένει πάντα απλή και σεμνή, ενώ δεν ξεχνά ποτέ τα δύσκολα χρόνια που πέρασε νέα, εξού κι επιλέγει να εμφανίζεται στη σκηνή πάντα ξυπόλητη…
Η Cesaria είναι άλλωστε Πρέσβειρα Καλής Θέλησης του Ο.Η.Ε., με δράση που αποδεικνύει την ευαισθησία της για τα προβλήματα που αντιμετωπίζει σήμερα ο Πλανήτης. Αγαπά, δε, ιδιαίτερα την Ελλάδα, απ’ όπου και ξεκινάει τη φετινή της περιοδεία.
Μαζί της στη σκηνή, η Lura με το συγκρότημά της, η αλλιώς η ερμηνεύτρια που πολλοί χαρακτηρίζουν ως διάδοχο της Evora. H Lura έχει επισκεφθεί και στο παρελθόν τη χώρα μας, και πιο συγκεκριμένα το καλοκαίρι του 2009, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών.
Τη Lura την αφήσαμε τελευταία φορά πίσω στο 2006, όταν είχε κυκλοφορήσει το αψεγάδιαστο “M'bem di Fora”. Σήμερα επιστρέφει με το “Eclipse”, την πλέον αξιόλογη δισκογραφική της δουλειά μέχρι τώρα. Ηχογραφημένο σε Βρυξέλλες, Λισαβόνα, Παρίσι, Νάπολη και αλλού, αυτό το τέταρτο κατά σειρά άλμπουμ της επιβεβαιώνει το ταλέντο και τη φυσική κομψότητα μιας ερμηνεύτριας που σίγουρα μας επιφυλάσσει πολλές ακόμη εκπλήξεις…
Mε την υπογραφή του B. Leza, του θρυλικού στιχουργού από το Πράσινο Ακρωτήρι, και τραγουδισμένο από την Cesaria Evora, το τραγούδι Eclipse είναι ένας θησαυρός συναισθήματος και γαλήνης. Και δίνει τον τόνο και για το υπόλοιπο, ομότιτλο, άλμπουμ: ντελικάτο, ακουστικό και γεμάτο χάρη. Πρόκειται για μια άψογη απεικόνιση του sodade: αυτή η αόριστη αίσθηση μελαγχολίας και λύπης, η νοσταλγική σχέση με τη γη, τη θάλασσα και την οικογένεια, η τραγουδισμένη από ποιητές, ναυτικούς και τις γυναίκες τους, από πάντα, από τα βάθη του χρόνου. Η αισθησιακή φωνή της Lura μεταδίδει μερικές φορές ένα απαλό sodade, που δεν είναι ποτέ πικρό.

Η Lura με τα πορτογαλικά της, στέκεται στο σταυροδρόμι που σχηματίζουν τα βιώματα και οι εικόνες της από την Πορτογαλία και το Πράσινο Ακρωτήρι. Γεννημένη το 1975 στη Λισαβόνα (χρονιά που η χώρα κέρδισε την ανεξαρτησία της), παραμένει στενά συνδεδεμένη με τα πάτρια εδάφη και την κουλτούρα της οικογένειάς της (από το Capo Verde).
Ήταν μόλις 17 ετών, άλλωστε, και ήδη χόρευε και έκανε δεύτερα φωνητικά για τον Juka, καλλιτέχνη από το Sao Tome, ενώ λίγο αργότερα εγκατέλειψε συνειδητά τις σπουδές της στην κολύμβηση, για να αφοσιωθεί στη μουσική, πετυχαίνοντας τελικά να γίνει γνωστή ως τραγουδίστρια, αποκλειστικά με τις δικές της δυνάμεις. Το 1996 ηχογράφησε ένα πρώτο άλμπουμ-μίξη r’n’b και αφρο-πορτογαλικού zouk.
Ένα πετυχημένο ντουέτο με τον καλλιτέχνη από την Αγκόλα, Bonga, και κάποιες συνεργασίες με τους συμπατριώτες της Tito Paris και Paulinho Vieira τράβηξαν την προσοχή του Jose Da Silva, παραγωγού της Cesaria Evora, που της πρότεινε συμβόλαιο με τη δισκογραφική του εταιρεία, Lusafrica. Και κάπως έτσι, η Lura κυκλοφόρησε το 2004 το πρώτο “κανονικό” της άλμπουμ, “Di Korpu ku Alma”, το οποίο έγινε δεκτό με μεγάλο ενθουσιασμό από τους κριτικούς.
Μετά την επιτυχία του αμέσως επόμενου άλμπουμ της, “M'bem di Fora”, που όπως αναφέραμε παραπάνω κυκλοφόρησε το 2006, η Lura ταξίδεψε ανά τον κόσμο, κατακτώντας σε διάφορες χώρες το κοινό, που αποδείχθηκε ακόμη πιο πιστό στη μουσική της.
Χάρη σε αυτήν, οι νεότερες γενιές του Capo Verde ανακάλυψαν εκ νέου την ντόπια μουσική κληρονομιά. Αρχισαν να χορεύουν, να ερωτεύονται και να πονάνε στους ίδιους τόνους που κάποτε αγαπούσαν οι γονείς και οι παπούδες τους.

“Τραγουδώ τη μουσική της χώρας των γονιών μου. Ταυτίζομαι ιδιαίτερα με το Santiago και το Santo Antao, αφού αυτά είναι τα νησιά απ’ όπου κατάγονται ο πατέρας και η μητέρα μου. Το να τραγουδάω τη μουσική του Capo Verde μοιάζει σαν να βιώνω εμπειρίες που ούτε καν γνώριζα” εξηγεί η ίδια, στα γαλλικά.
Σήμερα, όλες αυτές οι επιρροές που δέχθηκε μεγαλώνοντας σε μια συνοικία Κρεολών της Λισαβόνας, η πορτογαλέζικη pop, η jazz, η αφρικανική μουσική και η αμερικανική soul, ανιχνεύονται εύκολα στο νέο της άλμπουμ. Το Eclipse εκφράζει αγάπη, χαρά και μερικές φορές λύπη. Τα 13 νέα τραγούδια που το αποτελούν, μεταδίδουν απίστευτη ενέργεια.
Με το “Eclipse”, η Lura ρίχνει τη γεμάτη αγάπη και ψυχή ματιά της σε ολόκληρο το φάσμα της μουσικής παράδοσης της χώρας της, και όλα τα διαφορετικά είδη του τραγουδιού του Capo Verde, από το coladera στο funana. Γεμάτη ενέργεια και ρυθμό, αλλά και με πιο λεπτές αποχρώσεις, η φωνή της κάνει, ξανά, όλη τη διαφορά. Ωστόσο, όπως η ίδια σεμνά εξομολογείται “η καριέρα μου έχει υπάρξει μέχρι τώρα μια διαρκής έκπληξη, από τότε που ανακάλυψα τη φωνή μου στην εφηβεία, μέχρι τώρα. Ζω την κάθε μέρα, βήμα-βήμα, αλλά είμαι σίγουρη ότι θα συνεχίσω να τραγουδώ για όλη την υπόλοιπη ζωή μου. Δεν ξέρω γιατί.”

Όσοι ακούνε ωστόσο το Eclipse, καταλαβαίνουν αμέσως τους λόγους. Αυτό το τέταρτο άλμπουμ της Lura επιβεβαιώνει το τεράστιο ταλέντο μιας ερμηνεύτριας-κόσμημα για τη νέα γενιά από το Πράσινο Ακρωτήρι, που η ίδια εκπροσωπεί επάξια, φέροντας ήδη τον τίτλο της διαδόχου της Cesaria Evora!


ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση: € 25 (Φοιτητικά), 35, 40, 50, 65 (Διακεκριμένη Ζώνη)

*** Επίσης, για περιορισμένο αριθμό, διατίθενται εισιτήρια σε μειωμένες τιμές:

Προπώληση: € 20 (Φοιτητικά), 30, 35, 45, 60 (Διακεκριμένη Ζώνη)
Ταμείο: € 30 (Φοιτητικά),40, 45,55,70 (Διακεκριμένη Ζώνη)

Τα εισιτήρια της Α’ Ζώνης καθώς και τα VIP εισιτήρια, θα είναι αριθμημένα, ενώ για την καλύτερη εξυπηρέτηση του κοινού, θα υπάρχει λεωφορείο για τη μεταφορά τους στο Θέατρο Λυκαβηττού.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
PUBLIC, ηλεκτρονικά, στο www.ticketservices.gr, Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

Fundracar 08.06.2011 22.00

Τώρα Κ44 - Αθήνα




Οι δια-γαλαξιακοί μουσικοί αγωνιστές προσγειώνονται...

Οι FUNDRACAR παρουσιάζουν την πρώτη τους ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά "Πλακώσου", ένα διαπολιτισμικό χαρμάνι παθιασμένων ρυθμών και αλληγορικών στίχων.

Οι FUNDRACAR είναι μια 8-μελής reggae punk κολεκτίβα σε πλήρη αρμονία μουσικών αντιλήψεων, με έμφαση στην dub rock και ganja funk αισθητική. Στίχοι που περιγράφουν καταστάσεις με μια σουρεαλιστική, αλλά βιωματική, προσέγγιση της σύγχρονης πραγματικότητας, μουσική που ξεπερνάει σύνορα, στερεότυπα και προκαταλήψεις. Δημιουργήθηκαν το 2007 στην Αθηνά και ήδη έχουν παίξει δίπλα σε μεγάλα ονόματα της διεθνούς reggae σκηνής όπως οι Groundation, Alpha Blondy, Capleton, Gentleman, Dub Incorporation, κ.α.

Ο ρυθμός τους, ένα ψυχότροπο χαρμάνι "μαύρης μουσικής κουλτούρας" και διεστραμμένης βαλκανικής εκστατικότητας, διαμορφώνει ένα καθαρόαιμο μουσικό χαρακτήρα που, σε συνδυασμό με πόνο βγαλμένο από το δρόμο, σου αφήνει ανεξίτηλο το σημάδι του. Οι ζωντανές εμφανίσεις τους αποτελούν πλέον αλησμόνητα πάρτι για χορό με αξέχαστα surprise στιγμιότυπα.

Πριν και μετά το live στα deck του Κ44 o Jeph1 από τους Fresh Things First και η Mrs HCN.

Ο Jeph1 γεννήθηκε και ζεί στην Αθήνα. Μέσω του turntablism ήρθε για πρώτη φορά σε επαφή με την ηλεκτρονική μουσική και λίγους μήνες μετά, με τα uk bass μουσικά δρώμενα. Στις αρχές του 2010 συνιδρύει τους Fresh Things First, μια κολεκτίβα djs και ομάδας διοργάνωσης events, η οποία μέχρι και σήμερα έχει στο ιστορικό της events, με αναγνωρισμένα ονόματα της παγκόσμιας dubstep -και οχι μόνο- μουσικής σκηνής όπως Pinch, Mala, Loefah, Sgt Pokes, Mensah, Sukh Knight, Free the Robots, Truth, Kromestar κ.α. Επίσης έχει πλαισιώσει καλλιτέχνες όπως οι Vibronics, Rattus Rattus, Lazer Sword κ.α.

Η MRS HCN είναι μια πρωτοεμφανιζόμενη, αλλά πολλά υποσχόμενη, selector από την Κύπρο, με μεγάλη αγάπη για τη roots reggae μουσική. Αν και μικρή σε ηλικία έχει ανοίξει συναυλίες για τους Julian Marley , Israel Vibration , Capleton , Gentleman , Aba Shanti - I , Mad Professor , μεταξύ άλλων.

FREE ENTRANCE

Laurie Anderson 08.06.೨೦೧೧.. 21.00

Θέατρο Badminton - Αθήνα
Προπώληση:
Θέατρο Badminton, Public
Online αγορά:
http://www.ticketnet.gr


Laurie Anderson

Delusion (Παραίσθηση)
της Laurie Anderson

Το Delusion ήταν παραγγελία από την ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΟΛΥΜΠΙΑΔΑ VANCOUVER 2010

Η Laurie Anderson έρχεται στην Αθήνα με τη νέα της δουλειά για να δημιουργήσει … νέες παραισθήσεις στο διαχρονικό της κοινό.

DELUSION (=ΠΛΑΝΗ – ΠΑΡΑΙΣΘΗΣΗ)

Το Delusion είναι ένας διαλογισμός πάνω στη ζωή και τη γλώσσα. Η αρχική του σύλληψη αποτελείται από μια σειρά μικρών θεατρικών έργων μυστηρίου.
Το Delusion μεταπηδά ανάμεσα στην καθημερινότητα και το μύθο. Με το συνδυασμό βιολιού, ηλεκτρονικού κουκλοθέατρου, μουσικής και εικαστικών, το Delusion αφηγείται την ιστορία του στη χρωματιστή και ποιητική γλώσσα που έχει γίνει σήμα κατατεθέν της Anderson.
«Η ηλεκτρονικά αλλοιωμένη φωνή που χρησιμοποιώ εδώ και πολλά χρόνια, αυτή που κάνει τη φωνή μου ανδρική, εξελίχθηκε σταδιακά και απέκτησε απόχρωση, καθώς και το όνομα Fenway Bergamot. Το Delusion αποτελεί τη συζήτηση μεταξύ αυτής της φωνής και της δικής μου».
Οι ιστορίες στο Delusion προέρχονται από πολλούς κόσμους – τον τεχνικό, επιστημονικό, προσωπικό και μυθικό – και από διάφορες καταστάσεις συνείδησης, ονείρου και διαλογισμού. Οι ιστορίες κυμαίνονται από τις μυστικιστικές ρίζες του διαστημικού προγράμματος της Ρωσίας, μέχρι τις θεωρίες του χρόνου και της ταχύτητας, των προγόνων, του ελέγχου, της σιωπής και των ζώων.
Στην καρδιά του Delusion βρίσκεται η πεποίθηση ότι τα λόγια και οι ιστορίες μπορούν όχι μόνο να δημιουργήσουν έναν κόσμο, αλλά και να τον εξαφανίσουν.
Δύο κομμάτια του “Delusion” έχουν παρθεί από την πρόσφατη κυκλοφορία του φημισμένου άλμπουμ της Anderson, «Homeland».

Laurie Anderson Music Text and Visual Design
Amy Khoshbin Video Design and Live Mix
Dave Cook Front of House Audio
Brian Scott Production Stage Manager
Maryse Alberti Video Director of Photography
Toshiaki Ozawa Additional Video
Shane Koss Audio Rig Design
Konrad Kaczmarek Audio Software Design
Ned Steinberger Violin Design
Bob Currie Story team
Rande Brown Story team

Η Laurie Anderson είναι μία από τις διασημότερες – και πιο τολμηρές – πρωτοπόρες δημιουργούς της Αμερικής. Είναι γνωστή για τις παρουσιάσεις πολυμέσων και την καινοτομία στη χρήση της τεχνολογίας. Ως συγγραφέας, σκηνοθέτης, εικαστικός καλλιτέχνης και τραγουδίστρια έχει δημιουργήσει αξεπέραστα έργα που εκτείνονται στους τομείς της τέχνης, του θεάτρου και της πειραματικής μουσικής. Η σταδιοδρομία της στην ηχογράφηση ξεκίνησε με το O Superman το 1981, που περιλαμβάνει το σάουντρακ της ταινίας της Home of the Brave και το Life on a String (2001). Οι ζωντανές εμφανίσεις της Anderson κυμαίνονται από την απλή προφορική πρόζα μέχρι περίτεχνες σκηνικές παραστάσεις με πολυμέσα όπως το Songs and Stories for Moby Dick (1999). Η Anderson έχει εκδώσει επτά βιβλία και τα εικαστικά της έργα έχουν παρουσιαστεί σε μεγάλα μουσεία ανά τον κόσμο.

Το 2002, η Anderson διορίστηκε πρώτη μόνιμη καλλιτέχνης (first artist-in-residence) της ΝΑΣΑ, γεγονός που την οδήγησε στη σόλο περιοδεία της το 2004 με το έργο The End of the Moon. Πρόσφατες δουλειές της περιλαμβάνουν μια σειρά οπτικοακουστικών εκθεμάτων και μία ταινία υψηλής ευκρίνειας, Hidden Inside Mountains, που δημιουργήθηκε για το World Expo 2005 στο Aichi, της Ιαπωνίας. Το 2007 έλαβε το αναγνωρισμένου κύρους βραβείο Dorothy and Lillian Gish για την εξαιρετική συμβολή της στις τέχνες.

Το 2008 ολοκλήρωσε μία παγκόσμια περιοδεία δύο χρόνων με την τελευταία της παράσταση Homeland. Το άλμπουμ της, Homeland, για την Nonesuch, γεφυρώνει τη μουσική του Homeland και την πρόσφατη σόλο ερμηνεία της, Delusion. Το έργο αυτό ξεκίνησε στην Πολιτιστική Ολυμπιάδα του Βανκούβερ στις αρχές του 2010 και από τότε περιοδεύει διεθνώς. Μια έκθεση ανασκόπησης της εικαστικής της δουλειάς θα ξεκινήσει τον Οκτώβριο στο Σάο Πάολο. Η Anderson ζει στη Νέα Υόρκη.

Η Maryse Alberti (Διεύθυνση Φωτογραφίας Βίντεο) γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Νότιο Γαλλία και είναι πολυβραβευμένη κινηματογραφίστρια. Επικεντρώνοντας στην πρόκληση της σκέψης και γενικότερα σε προκλητικά θέματα, η Maryse έφτιαξε μια σειρά αξιέπαινων πολιτικών ντοκιμαντέρ όπως το Enron, the Smartest Guys in the Room, που υπήρξε υποψήφιο για Όσκαρ και το Taxi to the Dark Side που κέρδισε Όσκαρ στην κατηγορία καλύτερου ντοκιμαντέρ (και τα δύο σε σκηνοθεσία Alex Gibney). Έχει κερδίσει δύο βραβεία κινηματογράφου Sundance για τα H2 Worker και Crumb. Η ευρεία γκάμα της δουλειάς της περιλαμβάνει συνεργασίες με τον Todd Haynes για το Poison και το Velvet Goldmine για το οποίο κέρδισε το βραβείο Independent Spirit στην κατηγορία καλύτερης κινηματογραφίας και με τον Todd Solondz για το συγκλονιστικό δράμα Happiness. Το δεύτερό της βραβείο Spirit το κέρδισε με την αξιέπαινε ταινία The Wrestler σε σκηνοθεσία Darren Aronofsky. Τα τελευταία δύο χρόνια έχει συνεργαστεί με τον Pierre Huygue και την Laurie Anderson. Μένει στη Νέα Υόρκη με το σύζυγο και το γιο της.

Η Rande Brown (Συγγραφική Ομάδα) είναι εξαίρετη συγγραφέας και μεταφράστρια κειμένων σχετικά με τη σύγχρονη πνευματικότητα και την κουλτούρα της Ιαπωνίας. Μαζί με τον Mineko Iwasaki έχουν γράψει το best seller των New York Times, Geisha, A Life (Atria, 2002). Η Brown είναι επίσης πρόεδρος της East West Communications, μιας εταιρείας που διευκολύνει την παρουσίαση Δυτικών παραστάσεων και εικαστικών τεχνών στην Ασία από το 1984. Έχοντας σπουδάσει πολλά χρονιά την ιστορία και την πρακτική του Βουδισμού και ως εκπαιδευμένη διαθρησκευτική εφημέριος, δείχνει ιδιαίτερο ενδιαφέρον για την «ψευδαίσθηση», και κατά την τρέχουσα περίοδο είναι στη διαδικασία να γίνει ψυχοθεραπεύτρια.

Ο Dave Cook (Σχεδιασμός Ήχου-Ηχολήπτης) είναι γέννημα-θρέμμα Νεοϋορκέζος και για πολλά χρόνια είναι ηχολήπτης, ενώ έχει ασχοληθεί παρατεταμένα και προέρχεται από τον χώρο των στούντιο ηχογράφησης, του θεάτρου και των συναυλιών. Η δουλειά του στον κόσμο της ποπ/ροκ τον οδήγησε σε Χρυσούς και Πλατινένιους δίσκους με καλλιτέχνες όπως οι 10,000 maniacs, the B-52’s (ήταν ηχολήπτης στο αγαπημένο τραγούδι όλων «The Love Shack») και πολλούς άλλους, συμπεριλαμβανομένων των Nick Cave, Graham Parker, The Golden Palominos, Juliana Hatfield. Υπήρξε ηχολήπτης και έκανε το μιξάζ των ζωντανών μεταδόσεων των David Bowie, Radiohead, και Morphine, μεταξύ άλλων. Ο Dave έχει επίσης συνεργαστεί με καλλιτέχνες της τζαζ όπως οι Dave Holland, Kenny Washington, George Mraz, Jimmy Cobb και Warren Bernhardt. Οι περιοδείες συναυλιών στις οποίες εργάστηκε, περιλαμβάνουν συνεργασίες με τους Elvis Costello, Charles Mingus Orchestra, Carly Simon, Nine Circles Chamber Theater, Maya Beiser, Ravi Shankar, Anoushka Shankar και Marc Cohn. Ο Dave μένει με την οικογένειά του στο Saugerties της Νέας Υόρκης.

Ο Bob Currie (Συγγραφική Ομάδα) είναι ένας καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται στην πόλη της Νέας Υόρκης και στο Αν Άρμπορ του Μίτσιγκαν. Την τρέχουσα περίοδο συνεργάζεται με τους συνθέτες Kjartan Sveinsson, Olaf Arnalds και τη συγγραφέα Anne Carson πάνω σε ένα μεγάλο ορχηστρικό έργο που βρίσκει τις ρίζες του σ’ έναν κύκλο σονέτων σχετικά με την Ισλανδία και τα χελιδόνια. Η πρεμιέρα του έργου έγινε στη Νέα Υόρκη το φθινόπωρο του 2010.

Ο Konrad Kaczmarek (Σχεδιασμός ηχητικού λογισμικού) είναι συνθέτης, μουσικός και προγραμματιστής και εργάζεται κυρίως σε ζωντανές επεξεργασίες ήχου και αποδόσεις βίντεο. Πήρε ΒΑ στη μουσική από το Πανεπιστήμιο Yale, ΜΜus στη σύνθεση ηλεκτρονικής μουσικής από το Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, Goldmiths, και την τρέχουσα περίοδο εργάζεται για το ντοκτορά του πάνω στη σύνθεση στο Princeton. Έχει διδάξει στα Yale, The New School University και Harvestworks Studio της Νέας Υόρκης. Προσωπική του δουλειά έχει ερμηνευτεί στα Stanley Glasser Electronic Music Studio του Λονδίνου, Sonorities Festival του Queens University στο Μπέλφαστ, The SoundBytes Festival στο Halifax NS, The Tank και The Chelsea Art Museum στη Νέα Υόρκη, Brooklyn College, The Extensible Toy Piano Project στο Πανεπιστήμιο Clark και στο Πανεπιστήμιο του Albany, καθώς και στο Princeton Composer’s Ensemble. Έχει βραβευτεί με αρμοστείες στο Atlantic Center για τις Τέχνες, The Banff Centre του Καναδά, και STEIM στην Ολλανδία. Ο Konrad είναι επίσης πιανίστας της τζαζ και έχει λάβει το εξαιρετικό βραβείο σολίστα από το Jazz at Lincoln Center, καθώς και το βραβείο Stanton Wheeler για την τζαζ ερμηνεία του στο Πανεπιστήμιο του Yale.

Ο Shane Koss (Σχεδιασμός ηχητικής ανάρτησης) γεννήθηκε και μεγάλωσε στην ύπαιθρο του Maryland, βρήκε το δρόμο του προς το Berklee, το Los Angeles και το Λονδίνο για να βρεθεί τελικά στο NYC όπου και μένει πια μέχρι πολύ αργά τα βράδια φτιάχνοντας περίεργους θορύβους και υποτάσσοντας τους υπολογιστές του. Οι υπολογιστές του τον έχουν βοηθήσει να σχεδιάσει πολλά στούντιο και ηχητικές αναρτήσεις τόσο στη χώρα του, όσο και στο εξωτερικό…

Η Amy Khoshbin (Σχεδιασμός βίντεο και ζωντανή μείξη) είναι καλλιτέχνης πολυμέσων από το Τέξας με βάση το Μπρούκλιν, ενώ προέρχεται από τον κόσμο του κινηματογράφου, των νέων μέσων και της μουσικής. Τα βίντεο και οι παραστάσεις της έχουν παρουσιαστεί σε εθνικά και διεθνή φεστιβάλ τέχνης και κινηματογράφου, σε γκαλερί, μουσεία και εκθεσιακούς χώρους. Μερικοί από τους καλλιτέχνες με τους οποίους έχει συνεργαστεί είναι οι Laurie Anderson, Robert Wilson, Karen Finley, οι ποιητές Anne Carson και Bob Currie, η πιανίστα Eleonor Sandresky, και ο Cory Arcangel. Η Semiotech, η τρέχουσα συνεργασία της με τον καλλιτέχνη ήχου Michael Clemow εξερευνά και δημιουργεί τεχνολογίες ερμηνείας τόσο για χρήση από το δικό τους μουσικό συγκρότημα, And Um Yeah, όσο και από άλλα. Σήμερα είναι Resident Artist στο Interactive Telecommunications Program (Διαδραστικό Πρόγραμμα Τηλεπικοινωνιών) του πανεπιστημίου της Νέας Υόρκης.

Ο Toshiaki Ozawa (Πρόσθετα Βίντεο) πρωτογνώρισε την Laurie Anderson κατά τύχη σε ένα μικρό μπαρ στο Shinjuku με το όνομα Jetee. Μετά από πολλά χρόνια ξανασυναντήθηκαν και του δόθηκε η ευκαιρία να δουλέψει μαζί της, αφού οι ικανότητές του στη

δημιουργία εικόνας ξεπερνούν την ικανότητά του για συζήτηση σε μπαρ. Τα τελευταία είκοσι χρόνια έχει βρεθεί πίσω από την κάμερα για πολλά μουσικά βιντεοκλίπ, ντοκιμαντέρ, διαφημιστικά και κινηματογραφικές ταινίες. Έχει συνεργαστεί με πολλούς καλλιτέχνες όπως οι Isaac Julien, Leandro Katz, και Matthew Barney. Η τελευταία κινηματογραφική του προσπάθεια, το Scar, ένα θρίλερ γυρισμένο σε 3D, έχαιρε μεγάλης επιτυχίας στη Ρωσία και έχει προταθεί για μελλοντική κυκλοφορία στις ΗΠΑ.

Ο Brian Scott (Διεύθυνση Σκηνής Παραγωγής) είναι μέλος της Εταιρείας SITI και έχει περιοδεύσει εκτεταμένα σχεδιάζοντας τους φωτισμούς για τους Martha Graham company, Under Construction, WhoDoYouThinkYouAre, Hotel Cassioepia, Death and the Ploughman, bobrauschenbergamerica (Henry Hewes Design Award 2004), και War of the Worlds Radio Play. Πρόσφατα σχεδίασε το βίντεο για το Architecting, τους φωτισμούς για το Dead Man’s Cellphone και τα Θεατρικά Horizon και The Importance of Being Earnest στο Arena Stage. Στο Austin που έχουν βάση οι Rude Mechanicals, έχει σχεδιάσει πολλές παραγωγές συμπεριλαμβανομένων των How Late It Was How Late, τους φωτισμούς για τα Lipstick Traces, Method Gun, Requiem for Tesla, και Matchplay.

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21.00

Τιμές Εισιτηρίων:
A Ζώνη: 50€
Β Ζώνη: 40€
Γ Ζώνη: 35€
Δ Ζώνη: 30€
Φοιτητικό
Δ Ζώνη: 20€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 210-8840600, WWW.TICKETNET.GR, στα ταμεία του θεάτρου Badminton και σε όλα τα PUBLIC.

Στέλιος Δαβάρης 07.06.2011 21.00

Ianos - Αθήνα



O Στέλιος Δάβαρης, μετά από τις πρόσφατες επιτυχημένες χειμερινές εμφανίσεις του σε μουσικές σκηνές της Αθήνας, υποδέχεται το … καλοκαίρι στην σκηνή του ΙΑΝΟΥ, την Τρίτη 7 Ιουνίου με μια δροσερή παράσταση, για να μας δείξει πως «όλα γίνονται… Όλα είναι νερό…».
Συνεχίζοντας το υδάτινο μουσικό του ταξίδι, με τραγούδια από το πρώτο προσωπικό του album «Όλα είναι νερό», ο Στέλιος Δάβαρης μας παρασύρει σε ένα μελωδικό οδοιπορικό που ξεκίνησε μόνο από την ανάγκη του για έκφραση… Με στίχους και μουσική βγαλμένα από την ψυχή του και τον δρόμο, μας ταξιδεύει με τα τραγούδια του σε μια ακουστική παράσταση, με μοναδικές αποσκευές την φωνή, την κιθάρα και το πιάνο του, όπου όλα μπορούν να συμβούν στη διαδρομή…
«Έλα να παίξουμε», «Τίποτα», με «Το κορίτσι της βροχής», το «Παιχνίδι», με «Τραγούδια απλά», κάνοντας «Βήματα», γιατί «Πλάι σου μπορώ», αφού «Στο τέλος» όλα γίνονται… «Όλα είναι νερό»! Ο Στέλιος Δάβαρης ερμηνεύει τα δικά του τραγούδια αλλά και αυτά που νιώθει σαν δικά του, σε ένα ρεπερτόριο γεμάτο συναισθήματα: γαλήνη, ησυχία, αγάπη, αλλά και έρωτα, πάθος, δάκρυα, και … κύματα, όπως η ζωή! Μαζί του στις κιθάρες ο Γιώτης Παρασκευαίδης και στο βιολί ο Δημήτρης Κουζής.

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

Σωκράτης Μάλαμας 08.06.2011

Δημοτικό Θέατρο Βόλου - Βόλος



Σωκράτης Μάλαμας

Ο Σωκράτης Μάλαμας παίρνει και πάλι τους δρόμους για τις καλοκαιρινές του συναυλίες και ξεκινάει από τον Βόλο στις 8 Ιουνίου. Στο Δημοτικό Θέατρο της πόλης παρέα με την Μαρίνα Δακανάλη στο τραγούδι και τους εξαιρετικούς μουσικούς του.

Με έμφαση στη χαρά της συνάντησης, στη σημασία του να μοιράζεσαι, στο διονυσιασμό κάθε live, ο Σωκράτης Μάλαμας από το ξεκίνημα της καριέρας του μέχρι σήμερα βρίσκεται συχνά κοντά στο κοινό του. Ένα κοινό που εδώ και 20 χρόνια τον ακολουθεί πιστά, σαν μία παρέα που συνεχώς μεγαλώνει και εμπλουτίζεται κάθε φορά από τη νέα γενιά. Πάντα άμεσος, ανεπιτήδευτος, παθιασμένος και ουσιαστικός, ο Σωκράτης Μάλαμας με την μπάσα φωνή του, τους εγκεφαλικούς στίχους, τις άλλοτε υπόγειες κι άλλοτε πηγαία λαϊκές μελωδίες του συσπειρώνει γύρω του πραγματικούς οπαδούς και ασκεί γοητεία μοναδική. Δεν χάνει ποτέ ωστόσο το ήθος και το προσωπικό του στίγμα, τόσο στα live όσο και στην δισκογραφία του. Τα τραγούδια από το πρόσφατο άλμπουμ του “Πέρασμα” σε στίχους του Άλκη Αλκαίου (με την συμμετοχή της Μελίνας Κανά) θα βρίσκονται ανάμεσα σ'αυτά που θα ακούσουμε στις καλοκαιρινές συναυλίες του, δίπλα σ'αυτά από τους πρώτους του δίσκους, τις “Ασπρόμαυρες ιστορίες”, τα “Παραμύθια”, τον “Κύκλο” και τόσα άλλα που έχει τραγουδήσει σε δίσκους άλλων καλλιτεχνών ή έχει γράψει για άλλους.
Οι καλοκαιρινές νύχτες θα αποτελέσουν το ιδανικό σκηνικό για να συστηθούν τα καινούργια τραγούδια του Σωκράτη στους παλιούς του φίλους, να στηθούν κάποια γλέντια “όπως παλιά” και να συναντηθούν οι διαφορετικές γενιές που πλέον συναπαρτίζουν το κοινό του.

Στις 8 Ιουνίου το ραντεβού με τον Σωκράτη είναι στον Βόλο!

Info:

Ηχοληψία / Βαγγέλης Λάππας, Νίκος Κωνσταντάκης
Επιμέλεια στησίματος ήχου / Βασίλης Δρούγκας
Φωτισμοί / Χρήστος Λαζαρίδης, Βασίλης Πουφτής
Επιμέλεια σκηνής / Δημήτρης Κατέβας

Μαζί του:
Μαρίνα Δακανάλη / τραγούδι
Κλέων Αντωνίου / ηλεκτρική κιθάρα
Θάνος Μιχαηλίδης / τύμπανα
Γιάννης Παπατριανταφύλλου / κοντραμπάσο
Νίκος Παραουλάκης / νέι, κιθάρα
Κυριάκος Ταπάκης / μπουζούκι, λαούτο

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 20 € (15 € ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ)
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: "Μουσικός Οίκος Κεχαίδης" και "Ταμείο Δημοτικού Θεάτρου Βόλου".

Marianne Faithfull 07.06.2011 21.30

Θέατρο Λυκαβηττού - Αθήνα

Προπώληση:
Public
Online αγορά:
http://www.ticketservices.gr


Marianne Faithfull

Η υπέροχη Marianne της rock επιστρέφει, με νέο άλμπουμ, και παγκόσμια περιοδεία

Η ζωή της υπήρξε η επιτομή του rock. Είχε απ’ όλα. Ομορφιά, λάμψη, περιπέτεια, έρωτα, καταχρήσεις, μικρές καταστροφές, μεγάλες περιόδους θλίψης, απόπειρες αυτοκτονίας, συχνές βουτιές στο σκοτάδι αλλά και φωτεινές στιγμές δημιουργίας.

Πάντα μέσα από τη μουσική και την Τέχνη, η Marianne Faithfull, το παράξενο και ταυτόχρονα εξωπραγματικά όμορφο κορίτσι του Μικ Τζάγκερ, που γρήγορα εξελίχθηκε σε αυτόφωτη δημιουργό, πέρασε δύσκολα και μετά, σαν το φοίνικα που ξαναγεννιέται μέσα από τις στάχτες του, ξανασηκώθηκε στα πόδια της και διεκδίκησε τη χαρά της ζωής.

Όπως και η φωνή της, που από την αθώα γοητεία της ενζενί των 20 ετών, κατέληξε μερικά χρόνια αργότερα μια οκτάβα και κάτι πιο κάτω, στην “τσακισμένη” βραχνάδα που έγινε το σήμα κατατεθέν της, έτσι και η τέχνη της Marianne ωρίμασε μέσα από την αυτοκαταστροφή. Για να φτάσει σήμερα να θεωρείται ανάμεσα στους λίγους της rock που κατάφεραν να επανεφεύρουν τον εαυτό τους με τόσο ουσιαστικό τρόπο, έχοντας πριν βιώσει όλα τα πάθη της ανθρώπινης ζωής.

Mετά από δεκαετίες στο τραγούδι, μερικές μεγάλες επιτυχίες που της εξασφάλισαν μια θέση στο πάνθεον της rock (As Tears Go By, Sister Morphine και άλλα), και την ενασχόλησή της με το γράψιμο, το θέατρο και το σινεμά, η Marianne Faithfull κυκλοφόρησε πρόσφατα το 23ο σόλο άλμπουμ της, που ηχογραφήθηκε στη Νέα Ορλεάνη και τιτλοφορείται ‘Horses And High Heels’.

Με τη συμμετοχή του βιρτουόζου κιθαρίστα John Porter, του θρυλικού Lou Reed, του Dr. John αλλά και του front-man των MC5, Wayne Kramer, το άλμπουμ φέρει την υπογραφή του επί χρόνια συνεργάτη της Hal Wilner, ή αλλιώς του … αλχημιστή του ήχου που βρισκόταν πίσω και από το “Easy Come, Easy Go” (κυκλοφόρησε το 2009).
Το Horses And High Heels απλώνεται σε όλο το φάσμα της soul, των blues, της folk, της country και της jazz pop αλλά και της κιθαριστικής ροκ:

“Η συμβατική ευτυχία δεν μου ταιριάζει, ξέρετε” λέει η ίδια. “Πρόκειται όμως για ένα πολύ χαρούμενο άλμπουμ. Δεν νιώθω πια κατάθλιψη. Και πιστεύω ότι όλα όσα έχω ζήσει άξιζαν τον κόπο. Πέρασα λίγο δύσκολα τότε στα 70s αλλά τελικά νομίζω ότι τα πάντα μέχρι τώρα ήταν υπέροχα. Υποθέτω λοιπόν ότι το άλμπουμ αυτό είναι κάτι σαν κατόρθωμα. Εχω υπάρξει απίστευτα τυχερή, μην νομίζετε πως δεν το γνωρίζω. Νιώθω τόσο ευγνώμων που μπορώ ακόμη να γράφω τραγούδια και να εκφράζω το συναίσθημά μου μέσω της μουσικής. Και το καλύτερο όλων είναι το ότι συνεργάζομαι με εξαιρετικούς ανθρώπους. Αυτό μου δίνει έμπνευση.”

Το παρόν για τη Marianne φαίνεται να είναι πιο δραστήριο από ποτέ: το 2011, ανάμεσα σε άλλα, περιοδεύει ανά τον κόσμο, κάνοντας άλλωστε στάση και στην Αθήνα, κάπου στο ενδιάμεσο πρόκειται να ερμηνεύσει θεατρικά τα αγαπημένα της Σονέτα του Shakespeare, ενώ πρόσφατα ολοκλήρωσε τα γυρίσματα της ταινίας ‘Belle du Seigneur’ (στις αίθουσες το 2012), ή αλλιώς της αγγλικής εκδοχής της θρυλικής ερωτικής ιστορίας του Albert Cohen, όπου υποδύεται την υπηρέτρια Mariette, με συμπρωταγωνιστές τους Jonathan Rhys Meyers και Natalia Vodianova.

Δεν προκαλεί λοιπόν καμία απορία που στον πυρήνα του νέου της άλμπουμ βρίσκεται ο ήχος μιας εκλεπτυσμένης χαράς, ενός άλμπουμ γεμάτου χρώμα, τόσο δραματικού και καλλιτεχνικά απελευθερωμένου όσο και η ίδια η συναρπαστική ζωή της Marianne Faithfull.

“Αυτόν τον καιρό δεν σταματώ ποτέ να δουλεύω. Γιατί μπορώ να το κάνω. Είμαι υγιής. Και αγαπώ τη δουλειά, πιστεύω πως μου κάνει καλό. Είμαι πολύ χαρούμενη και περνάω πολύ καλά. Νομίζω πως τα χειρότερα πέρασαν. Καιρός ήταν, έτσι δεν είναι;”

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση: € 35 και 50 ( Α’ Ζώνη – με αρίθμηση)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
www.ticketservices.gr (φυσικό σημείο: Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου), Public


*** Θα υπάρχει δωρεάν λεωφορείο από την οδό Σαρανταπήχου, για τη μεταφορά του κοινού προς το θέατρο.

Γιάννης Χαρούλης..07.06.2011

Τεχνόπολις - Αθήνα



Γιάννης Χαρούλης

Ο Γιάννης Χαρούλης μετά τις εξαιρετικά επιτυχημένες χειμερινές εμφανίσεις του σχεδόν σε κάθε γωνιά της Ελλάδας και τις sold out εμφανίσεις του στον Σταυρό του Νότου ξεκινάει από την Αθήνα και την καλοκαιρινή του περιοδεία. Στις 7 Ιουνίου στην Τεχνόπολη ο Γιάννης Χαρούλης παίζει τα καινούρια του τραγούδια με τον καινούριο του ήχο για πρώτη φορά σε μια ανοιχτή συναυλία σε ένα πρόγραμμα συγκίνησης και αλήθειας γεμάτο με τα τραγούδια που μπορούν να είναι τραγούδια της ζωής μας.

Ο Γιάννης Χαρούλης παρουσιάζει τα νέα του τραγούδια από το καινούριο του album και την συνεργασία του με τον Θανάση Παπακωνσταντίνου, τραγούδια από τα προηγούμενα προσωπικά του album, αγαπημένα του τραγούδια από το εξωτερικό και όπως σε κάθε του πρόγραμμα επιλέγει τραγούδια συνθετών και τραγουδοποιών για να τα ερμηνεύσει με τον δικό του μοναδικό τρόπο.

Επόμενη στάση, αμέσως μετά την Αθήνα, η Θεσσαλονίκη. Στις 8 Ιουνίου ο Γιάννης Χαρούλης παίζει στην Βαβυλωνία του Μύλου και συνεχίζει έτσι την καλοκαιρινή του βόλτα στην Ελλάδα με σκοπό να μας κάνει όλους μια παρέα. Μια παρέα που μπορεί ακόμα να αγαπάει, να τραγουδάει, να νιώθει και να συγκινείται. Μια από τις σημαντικότερες φωνές στο ελληνικό τραγούδι τα τελευταία χρόνια ο Γιάννης, συνεχίζει να πορεύεται στον δρόμο του τραγουδιού των πραγματικών αισθημάτων έχοντας στο πλευρό του ένα συνεχώς αυξανόμενο κοινό που τον ακολουθεί πιστά επιβραβεύοντας τις καλλιτεχνικές του επιλογές.

Προπώληση Αθήνα:
Public, Metropolis
Τιμές εισιτήριων: 10€ στην προπώληση, 15€ στο ταμείο

Τα σημεία προπώλησης για την συναυλία της Θεσσαλονίκης θα ανακοινωθούν σύντομα