Αριστοφάνη Όρνιθες

Αριστοφάνη Όρνιθες @ Θέατρο Βράχων , Αθήνα
19/08/2009

Αριστοφάνη
Όρνιθες
Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης
Μία ιστορία ουτοπίας, αναρχίας και απώλειας
Θέατρο Βράχων Βύρωνα, 19 Αυγούστου 2009

Ο Αριστοφάνης, πατριάρχης του ρεύματος της ουτοπικής Πολιτειολογίας, το 414 π.Χ., παραδίδει με τους Όρνιθες, μια αριστοτεχνική προφητεία. Στο μεγαλύτερο, ίσως, έργο του, δύο Αθηναίοι, ο Πεισθέταιρος κι ο Ευελπίδης, εγκαταλείπουν τη φιλοπόλεμη Αθήνα και τα πολιτικοκοινωνικά δεινά αναζητώντας την ιδανική πολιτεία στον ουρανό και η παιγνιώδης κοινωνία – ένα είδος άμεσης δημοκρατίας – των πουλιών, συναναστρεφόμενη τους τυχοδιώκτες εταίρους, θα ανταλλάξει τα οράματά της με ιδέες που αφορούν στην οργάνωση ενός κράτους σύμφωνα με τα ανθρώπινα μέτρα. Έτσι, ο ποιητής αφηγείται με κωμικό τρόπο τη μελαγχολική ιστορία της πτώσης των ανθρώπων από την αταξία στην τάξη, από το παιχνίδι στο θεσμό και τις συμβάσεις, από την αθωότητα και την ελαφράδα στη βαριά εμπειρία, που μας δένει οριστικά με τη γη.
Αυτή την ιστορία ουτοπίας, αναρχίας και απώλειας αποφάσισε να διηγηθεί ο σκηνοθέτης Σωτήρης Χατζάκης, στη χυμώδη μετάφραση του Κ.Χ. Μύρη με τις παραστάσεις του, σε παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών – Επιδαύρου, στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, στις 14 & 15 Αυγούστου 2009, αλλά και στην Αρχαία Ολυμπία στις 17 Αυγούστου και στο Θέατρο Βράχων, στο Βύρωνα, στις 19 Αυγούστου 2009.
Σημειώνει ο σκηνοθέτης: «Θέλησα να ερμηνεύσω τους Όρνιθες μέσα από τις εμπειρίες της δικής μου γενιάς. Έχοντας ζήσει την αριστερή ουτοπία και την τραγική της εξέλιξη περνάω τα διάφορα στάδια της παράστασης μέσα από την ίδια διαδρομή. Αντί για πουλιά έχουμε μία συντεχνία ανθρώπων, μια παρέλαση γελαστών περιπλανώμενων θεατρίνων, που επιδιώκουν την άρση της βαρύτητας. Έχουμε ανθρώπους-πουλιά που, σταδιακά, βλέπουν την άμεση δημοκρατία τους να μετατρέπεται σε ένα ασφυκτικό, ολοκληρωτικό σύστημα με τους ίδιους, πειθήνιους οπαδούς, να αποθεώνουν τον έναν, το μοναδικό και υπερκείμενο (βλέπε τη μοίρα όλων των επαναστάσεων π.χ. Γαλλική, Σοβιετική, Εμφύλιος, γενιά του Πολυτεχνείου). Οι αρχικές ιδέες της επανάστασης μετατρέπονται σε σύστημα ιδεών και απονεκρώνονται».
Η παράσταση εστιάζει στην αισθητική των περιπλανώμενων ακροβατών, των αυτοδίδαχτων σχοινοβατών, των εραστών της άρσης του βάρους. Η κοινωνία των πουλιών εδώ γίνεται μια κοινότητα ανθρώπων που ονειρεύονται την πτήση, που την επιχειρούν πολλές φορές κωμικά και αδέξια και γίνονται ινδάλματα μιας κοινότητας που θέλει - και ξέρει ότι ποτέ δεν θα τα καταφέρει – να βρεθεί στον ουρανό. Ο Πεισθέταιρος θα οδηγήσει τα κύκλια σχήματα, τα λικνίσματα, τους χαρωπούς σχηματισμούς σε ευθύγραμμες οργανικές συστοιχίες ανθρώπων, που υποτάσσονται στους κανόνες ενός νεοδημιούργητου κράτους. Χορογραφία Δημήτρης Σωτηρίου.
Το σκηνικό της Έρσης Δρίνη είναι ένας καταυλισμός - ένας χώρος ονειρικού τσίρκου. Στην ίδια αισθητική τα κοστούμια της παράστασης του Γιάννη Μετζικώφ. Στην πορεία η στολή του τσίρκου αντικαθίσταται από φόρμες εργασίας, η μουσική του Μίνωα Μάτσα χάνει το ελεύθερο αίσθημά της και οδηγείται σε εμβατήρια και δοξαστικούς ύμνους προς την εξουσία.
Η σάτιρα είναι κυρίαρχη σε αυτό το πολύχρωμο πανηγύρι που σταδιακά σκοτεινιάζει, για να καταλήξει σε μια κινηματογραφική «ασπρόμαυρη νοσταλγία».
Στην παράσταση συναντώνται διαφορετικές γενιές κωμικών. Ο Γιώργος Αρμένης και ο Αλέξανδρος Μυλωνάς με τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο και την Χρύσα Ρώπα. Γύρω τους οι έμπειροι στα «αριστοφανικά» Περικλής Καρακωνσταντόγλου, Χρήστος Νίνης, Θέμης Πάνου και Νίκος Καρδώνης. Συμμετέχει 19μελής χορός που αποτελείται από ηθοποιούς, χορευτές και ακροβάτες.


Θέατρο Βράχων Βύρωνα, 19 Αυγούστου 2009

Εισιτήρια: 20€ - Νεανικό: 15€


Πληροφορίες

Πνευματικό Κέντρο Δήμου Βύρωνα
Τηλ.: 210 7609340
Φαξ: 210 7664440
E-mail: info@culturedb.gr
http://www.festivalbyrona.gr
www.culturedb.gr

Θέατρα Βράχων: «Μελίνα Μερκούρη», «Άννα Συνοδινού»
Τηλ.: 210 7626438, 210 7626738

Προπώληση εισιτηρίων για όλες τις εκδηλώσεις:

Δημαρχείο Βύρωνα Καραολή & Δημητρίου 32-36
Δευτέρα έως Παρασκευή 8.30 π.μ. – 2.30 μ.μ.

Πνευματικό Κέντρο Δήμου Βύρωνα (Παλαιό Δημαρχείο)
Κύπρου & Ευαγγελικής Σχολής
Δευτέρα έως Παρασκευή 8.30 π.μ. – 8.00 μ.μ.

Ταμεία Θεάτρων Βράχων:
Από Βύρωνα: Καθημερινά 6.00 μ.μ. – 10.00 μ.μ.
Από Υμηττό: τις ημέρες των παραστάσεων 6.00 μ.μ. – 10.00 μ.μ.

Δισκοπωλεία «METROPOLIS»

Δισκοπωλείο «SALINA» Υμηττού 125, Παγκράτι

Τicket Servises Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)
www.ticketservises.gr τηλ.: 210 7234567

www.i-ticket.gr τηλ. Κρατήσεις: 801-11-60000

κατεβαζουν ρολα για 1 εβδομαδα

οι γραφιαδες του μπλογκ και του ραδιοφωνου..κατεβαζουν ρολα για 1 εβδομαδα..
παμε διακοπες..αμπαλαεοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοοο...............ραντεβου στις 29..

Ν Ι Κ Ο Σ Α Ν Δ Ρ Ο Υ Λ Α Κ Η Σ

Νίκος Ανδρουλάκης, Χαράλαμπος Γαργανουράκης @ Αττικό Άλσος, Αθήνα
29/07/2009

Ν Ι Κ Ο Σ Α Ν Δ Ρ Ο Υ Λ Α Κ Η Σ
Χ Α Ρ Α Λ Α Μ Π Ο Σ Γ Α Ρ Γ Α Ν Ο Υ Ρ Α Κ Η Σ


ΤΕΤΑΡΤΗ 29 ΙΟΥΛΙΟΥ: ΑΤΤΙΚΟ ΑΛΣΟΣ


ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΕΝΤΕΧΝΟΥ ΚΑΙ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΟΥ ΤΡΑΓΟΥΔΙΟΥ

Ο Χαράλαμπος Γαργανουράκης και ο Νίκος Ανδρουλάκης, δύο σημαντικοί τραγουδιστές με καταγωγή από την Κρήτη, σμίγουν επί σκηνής και μας παρουσιάζουν τραγούδια που έχουν γράψει σπουδαίοι Έλληνες συνθέτες και στιχουργοί, τραγούδια από τη μουσική μας παράδοση αλλά και από το σύνολο της δισκογραφίας τους.

Την Τετάρτη 29 Ιουλίου ο Χαράλαμπος Γαργανουράκης και ο Νίκος Ανδρουλάκης εμφανίζονται στο Αττικό Άλσος, στο πλαίσιο του 3ου Φεστιβάλ Αττικού Άλσους που πραγματοποιεί ο Δήμος Αθηναίων σε συνεργασία με την Υπερνομαρχία Αθηνών – Πειραιώς.
Θέατρο Αττικού Άλσους: Είσοδος από την οδό Καρπενησιώτη επί του περιφερειακού Γαλατσίου.
Ώρα έναρξης: 21:00
Τιμή εισιτηρίου: 5€

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τραγούδια που έχουν γράψει σπουδαίοι Έλληνες συνθέτες και στιχουργοί, παραδοσιακά, τραγούδια που κατά καιρούς έχει τραγουδήσει ο Χαράλαμπος Γαργανουράκης στους δίσκους: “Θητεία”, “Ανεξάρτητα”, “Παράθυρο στη Μεσόγειο”, “Κλασικά Κρητικά” κ.ά., καθώς και τραγούδια από τους δίσκους του Νίκου Ανδρουλάκη: ”Ένα φεγγάρι δρόμος”, “Μυθικά καράβια”, “Τα Τιμαλφή”, “Ένα κομμάτι ουρανό” και “Λαλήματα Ονείρου”.

Στη συναυλία οι τραγουδιστές θα ερμηνεύσουν τραγούδια όπως:

“Τα λόγια και τα χρόνια”, “Του Παραδείσου λεμονιά”, “Άστρα μη με μαλώνετε”, “Μαλαματένια λόγια”, “Γωνιά γωνιά”, “Παλικάρι στα Σφακιά”, “Ήτανε μια φoρά (Μικροπαντρεμένη)”, “Στης Γραμπούσας τ΄ακρωτήρι”, “Όσο βαρούν τα σίδερα”, ”Ο Πραματευτής”, “Αυτό το κόσμο το καλό”, “Ήταν ο τόπος μου”, ”Βρέχει στη φτωχογειτονια” κ.ά.

Τα όργανα που θα ακουστούν είναι: Κρητική λύρα, Πιάνο, Κιθάρα, Μπουζούκι, Βιολί, Kρητικό Λαούτο, Μπάσο και Τύμπανα.

Τους τραγουδιστές συνοδεύει 7μελής ορχήστρα

«ΛΑΚΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ»

Λάκης Παπαδόπουλος @ Θέατρο Ρεματιάς, Αθήνα
28/07/2009

ΤΡΙΤΗ 28 ΙΟΥΛΙΟΥ 2009

«ΛΑΚΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ» / Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου

Ώρα έναρξης: 21:30

Διεθνές Φεστιβάλ Πέτρας 2009

Διεθνές Φεστιβάλ Πέτρας 2009: Jason Yarde, Γιάννης Κασσέτας & The Funky Wizards feat. Jason Yarde @ Θέατρο Πέτρας, Αθήνα
29/07/2009

JASON YARDE
ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΣΣΕΤΑΣ & THW FUNKY WIZARD
BALKAN BRASS BAND – FANFARE TRANSYLVANIA
VUSLAT

Τετάρτη 29 Ιουλίου 2009, 9:30 μ.μ.



JASON YARDE

O Jason Yarde, ξεκίνησε στα 16 του χρόνια να παίζει άλτο και σοπράνο σαξόφωνο με τους Jazz Warriors, αποτελώντας τότε, το νεότερο μέλος αυτού του σπουδαίου συγκροτήματος.
Έκτοτε υπήρξε μέλος των Quite Sane, Louis Moholo's groups, Afro Blok, Mano Ventura's Noh Ground, Phil Robson 8tet, Nikki Yoeh's Infinitum και του δικού του πολυβραβευμένου συγκροτήματος j-life.
Έχει συνεργαστεί επί σκηνής με τους: Dennis Brown, Gregory Issacs, Alton Ellis, SuperBlue, Shadow to the Royal Philharmonic Orchestra & Britten Sinfonia, και τα συγκροτήματα των McCoy Tyner, Roy Ayers, Cleveland Watkiss, Jean Toussaint, Sam Rivers, Hermeto Pascoal, Andrew Hill, Hugh Masekela/Jazz Jamaica Allstars και του Manu Dibango.
Έχει γράψει την μουσική για ταινίες μικρού μήκους που έχει σκηνοθετήσει ο Alison Murray, ταινίες του BBC και του Ch4.
Πρόσφατα ενορχήστρωσε και έπαιξε στους δίσκους των Julie Dexter, Keziah Jones, Two Banks Of Four, Bembe Segue, Terri Walker & Ty.
Ως παραγωγός είναι υπεύθυνος για ένα μεγάλο αριθμό άλμπουμ της εταιρεία Dune. Έχει κάνει την παραγωγή των Jazz Jamaica Allstars'-Massive, Juliet Roberts'-Beneath the Surface και στην πρόσφατη δισκογραφική δουλειά των Soweto Kinch and Denys Baptiste.
Ο Jason Yarde έχει περιοδεύσει όλο τον κόσμο δίνοντας συναυλίες αλλά και οργανώνοντας εργαστήρια για μουσικούς.
Τα τελευταία δύο χρόνια, συμμετέχει ως σαξοφωνίστας στο συγκρότημα του ντράμμερ – θρύλου Jack De Johnette.

ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΣΣΕΤΑΣ & THE FUNK WIZARDS

Το group παρουσιάζει αποκλειστικά συνθέσεις του σαξοφωνίστα Γιάννη Κασσέτα (απόφοιτος του berklee) από τον πρώτο του δίσκο, ο οποίος έχει λάβει διθυραμβικές κριτικές από έγκυρα μουσικά περιοδικά (Δίφωνο, Τζαζ & jazz,Αθηνόραμα).
Το χαρακτηριστικό των συνθέσεων του είναι οι πολλαπλές επιρροές από την τζαζ των 60’s[J.Coltrane] μέχρι την jazz-funk των 70's[Herbie Hancock] και από τον σημερινό τζαζ ήχο της Νέας Υόρκης [Steve Coleman,Wynton Marsalis] ως την ρυθμική παράδοση της μουσικής μας..
Το αποτέλεσμα αυτών των επιρροών δημιούργησε έναν αρκετά ασυνήθιστο ήχο που έφερα το group αλλά και ατομικά τον Γιάννη Κασσέτα σε πανευρωπαϊκά φεστιβάλ και σε συναυλίες στο εξωτερικό [London's "Spice of Life" with Dimitri Vassilakis] καθώς και συνεργασίες με καλλιτέχνες διεθνούς βεληνεκούς [Jason Yarde, Shawn Corby ].
Τον Ιούλιο το group στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Πέτρας, θα δώσει μια και μοναδική συναυλία με τον σαξωφονίστα του θρυλικού ντράμμερ Jack DeJohnette, Jason Yarde, o οποίος συμμετέχει και στο νέο cd των Wizards, το οποίο θα κυκλοφορήσει το Νοέμβριο.
Οι Funk Wizards αποτελούνται από καταξιωμένους μουσικούς στο είδος τους, έχοντας μεμονωμένα ο καθένας δώσει αρκετές συναυλίες ανά τον κόσμο.
Είναι οι:
Μάνος Λούτας:μπασο
Βαγγέλης Κοντζαμπασης:τύμπανα
Κοστής Χριστοδούλου:πιάνο
Λουκία Παλαιολόγου: φωνή


BBΒ Balkan Brass Band – Fanfare Transylvania

Η BBΒ Balkan Brass Band – Fanfare Transylvania είναι μπάντα 10 χάλκινων πνευστών (Fanfare) από τη Ρουμανία, από την πόλη Alba, που βρίσκεται στην φημισμένη σε όλο τον κόσμο περιοχή της Τρανσυλβάνιας.
Η μπάντα απαρτίζεται από 10 δεξιοτέχνες, τσιγγάνους - Ρομά, μουσικούς, που παίζουν με απαράμιλλο τρόπο τα παραδοσιακά Ρουμάνικα τραγούδια και τις μελωδίες, που ακούγονται διασκευασμένες με διάφορους τρόπους σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεπαίρνοντας το κοινό.
Γνωστά παραδοσιακά Βαλκανικά κομμάτια, που ενέπνευσαν και έκαναν διάσημο τον συνθέτη Γκόραν Μπρέγκοβιτς και τα περιέλαβε στις ταινίες του ο βραβευμένος με Όσκαρ, Σέρβος σκηνοθέτης Εμίρ Κοστουρίτσα, όπως τα Sandala, Bubamara,Ibrahim, ακούγονται από την BBB με γνήσιο και μοναδικό τρόπο ερμηνείας. Από την μπάντα θα ακουστούν επίσης ελληνικές μελωδίες και γνωστά ελληνικά τραγούδια, ερμηνευμένα με τον ιδιαίτερο ήχο των χάλκινων πνευστών.
Η μπάντα συναρπάζει με τους χορευτικούς ρυθμούς και τις εξαίσιες Βαλκανικές μελωδίες, οι οποίες ξεσηκώνουν το κοινό, σε όλα τα μήκη και πλάτη της γης. Οι συναυλίες των χάλκινων Βαλκανικών πνευστών έχουν φανατικό κοινό, με αποτέλεσμα την ύπαρξη πολλών φεστιβάλς Βαλκανικής μουσικής σε ολόκληρη την Ευρώπη, τις Μεσόγειακές χώρες, ακόμη και την Αυστραλία, την Κορέα και την Ιαπωνία.

Η BBΒ Balkan Brass Band – Fanfare Transylvania είναι οι :
Fligorn: Nicolae Galan
Clarinet : Constantin Galan
Trompeta: Minai Galan
Trompeta: Nicolae Stoica
Saxophone: Marius Ivancea
Bariton: Sorin- Jon Dusu
Bariton: Constantin Sabau
Bariton: Cristinel Roman
Bas: Rica Lupu
Tuba: Cornel Lupu
Στη μπάντα συμμετέχει κατά καιρούς, ως special guest ο καλύτερος βιρτουόζος σαξοφωνίστας της Ρουμανίας Oprica Ivancea.
Η BBΒ Balkan Brass Band – Fanfare Transylvania παρουσιάζει επί σκηνής ένα εκπληκτικό Βαλκανικό πανηγύρι, που μόνο οι τσιγγάνοι, βιρτουόζοι, μουσικοί μπορούν να “χαρίσουν” στο κοινό και να το οδηγήσουν σε ατελείωτο ξεφάντωμα.
Ο Γούντυ Άλλεν σε συναυλία με τη Jazz Band του, που έδωσε στην Αθήνα το 2008 είπε στους θεατές, «ξαπλώστε αναπαυτικά στα καθίσματα σας, για να απολαύσετε τη μουσική». Η απόλαυση της μουσικής της BBB δεν θα σας επιτρέψει να παραμείνετε καθισμένοι. Καλό ξεφάντωμα!

VUSLAT

Οι Vuslat παρουσιάζουν ένα πρόγραμμα με δικά τους αλλά και διασκευασμένα τραγούδια στα οποία η jazz μουσική συναντά την ethnic, δημιουργώντας ένα εκπληκτικό αποτέλεσμα.
Το συγκρότημα το αποτελούν οι:
Βικτωρία Τάσκου, ούτι-τραγούδι,
Gihan Turkoglu, σάζι-τραγούδι
Μανούσος Κλαπάκης, κρουστά.



Τιμές εισιτηρίων:
Γεν. είσοδος 10€

Προπώληση εισιτηρίων:
Cine Πετρούπολις,
Πετρούπολη, Λ.Πετρουπόλεως 168 - 210 5012391
Τύπος Event:
Συναυλία

RNS + BDC + KLMT

RNS + BDC + KLMT @ Texas Necropolis Club, Αθήνα
22/07/2009

22.07.09 | RNS + BDC + KLMT Live @ TEXAS Necropolis CLUB

RNS Roll 'N' Stoned
BDC Bong Da City

KLMT Guests MCs:
Stigma Neolaios & DJ Xquze (XOY)
Anapantexos + Telonios (KNN)

Warm Up:
Coyote1 vs Circo Inverso

Entrance 10 euros

TEXAS Necropolis Club: Θεμιστοκλέους & Γαμβέτα 5, Ομόνοια

ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΗΣ ΘΕΟΔΟΣΙΑΣ ΤΣΑΤΣΟΥ ΣΤΗΝ «ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ» ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

Θεοδοσία Τσάτσου @ Τεχνόπολις, Αθήνα
27/07/2009

ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΗΣ ΘΕΟΔΟΣΙΑΣ ΤΣΑΤΣΟΥ ΣΤΗΝ «ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ» ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

Η μοναδική Θεοδοσία Τσάτσου επιστρέφει δυναμικά στην ελληνική ροκ σκηνή, με μία εκρηκτική live εμφάνιση που θα συζητηθεί.

Την Δευτέρα 27 Ιουλίου, και ώρα 21.30, στην «Τεχνόπολις» του Δήμου Αθηναίων (Πειραιώς 100, Γκάζι) η αγαπημένη καλλιτέχνιδα θα τραγουδήσει ζωντανά για το κοινό παλιές ροκ επιτυχίες, καθώς και έντεκα ολοκαίνουργια τραγούδια από το νέο της δίσκο που θα κυκλοφορήσει στις αρχές Ιουλίου.

Η καθιερωμένη πλέον αγάπη της «Τεχνόπολις», όπως τονίζει ο Πρόεδρος του Δ.Σ. κ. Φώτης Ιγνατίου, για τους νέους δημιουργούς και ερμηνευτές, η οποία τους αγκαλιάζει και τους δίνει ενέργεια από το Γκάζι, για να χαρίσουν με την σειρά τους στους Αθηναίους μοναδικές στιγμές, έχει γίνει θεσμός!

Ο νέος δίσκος της Θεοδοσίας Τσάτσου με τίτλο «Α ΓΑΠΗΣΟΥ» χαρακτηρίζεται από επαναστατική rock διάθεση με την αρμονική συνύπαρξη στοιχείων funky, blues, soul, jazz και μπουζουκιού, δημιουργώντας έτσι έναν ολοκαίνουργιο ήχο που σίγουρα θ’ αγαπηθεί…

Εισιτήρια:
Προπώληση: 10 ευρώ (ticketnet),
Ταμείο: 15 ευρώ

Ο νέος δίσκος της Θεοδοσίας Τσάτσου «Α ΓΑΠΗΣΟΥ» κυκλοφορεί από τις 10 Ιουλίου 2009, σε όλα τα καταστήματα δίσκων και CD.

ROCKING ATHENS FESTIVAL

ROCKING ATHENS FESTIVAL @ Ολυμπιακό Συγκρότημα Ελληνικού - Ξιφασκία, Αθήνα
27/07/2009

Η On Stage (www.onstage.gr) παρουσιάζει το νέο καλοκαιρινό δυναμίτη, το ROCKING ATHENS FESTIVAL. Το ROCKING ATHENS FESTIVAL, ο νέος φεστιβαλικός θεσμός που θα διεξάγεται κάθε χρόνο μέσα στην πόλη της Αθήνας, έχει σκοπό του να δίνει στο μουσικόφιλο κοινό την ευκαιρία να απολαύσει από κοντά ορισμένα από τα σημαντικότερα σχήματα της Rock πραγματικότητας. Για του λόγου το αληθές, το φετινό ROCKING ATHENS έχει την τιμή να παρουσιάσει τους:

HEAVEN & HELL
BLIND GUARDIAN
ΤESTAMENT
GOJIRA
MENCEA
DESCENDING

Headliners στο φετινό ROCKING ATHENS FESTIVAL θα είναι οι HEAVEN & HELL δηλαδή οι BLACK SABBATH με τον RONNIE JAMES DIO στα φωνητικά. Οι δημιουργοί ορισμένων εκ των πλέον κλασσικών δίσκων στην ιστορία του Hard Rock / Heavy Metal όπως τα ‘Heaven And Hell’ , “Mob Rules’ και ‘Dehumanizer’ έχουν τα τελευταία χρόνια ενώσει και πάλι τις δυνάμεις τους περιοδεύοντας σε ολόκληρο τον κόσμο γνωρίζοντας ασύλληπτη επιτυχία. Με την ηγεμονική περσόνα του TONY IOMMI του ανθρώπου που δημιούργησε το Heavy Metal να δεσπόζει στα δεξιά της σκηνής παίζοντας το ένα αθάνατο θέμα μετά το άλλο και με την στεντόρεια φωνή του σημαντικότερου metal ερμηνευτή RONNIE JAMES DIO, οι HEAVEN AND HELL σκοπεύουν να παρουσιάσουν ένα υπερπλήρες Set που ανάμεσα σε all time classics όπως τα ‘Die Young’ , ‘Children Of The Sea’ , ‘Heaven And Hell’ , ‘The Sign Of The Southern Cross’ κα θα παρουσιάσουν και υλικό από το ολοκαίνουριο τους album ‘The Devil You Know’.
Ποιός άραγε θα μπορέσει να φωνάξει δυνατότερα την απάντηση στην ερώτηση του Dio ‘On And On, On And On Is ?’

www.heavenandhelllive.com
www.myspace.com/heavenandhelllive


Όσες φορές κι αν οι Γερμανοί Βάρδοι επισκεφτούν την Ελλάδα ποτέ δεν πρόκειται να σταματήσουν να προκαλούν έντονα συναισθήματα στους πολυπληθείς οπαδούς τους οι οποίοι τους λατρεύουν σχεδόν θρησκευτικά! Οι συναυλίες των Blind Guardian είναι μία εμπειρία ζωής τόσο για αυτούς που γνωρίζουν σε βάθος το έργο τους αλλά και για όσους τους παρακολουθούν για πρώτη φορά.. Οι πρώτοι πηγαίνουν για να ξανασυναντηθούν με ένα κομμάτι του εαυτού τους που μόνο οι Γερμανοί μπορούν να ξυπνήσουν και οι δεύτεροι απλά δεν πιστεύουν τις αντιδράσεις των πρώτων. Από τα σημαντικότερα group του Γερμανικού power metal παραμένουν ως σήμερα οι μοναδικοί εκπρόσωποι του ιδιώματος που η μουσική τους δεν κάνει εκπτώσεις στην ποιότητα της ενώ και η συναυλιακή τους απόδοση παραμένει σε ψιλότατα standards. Στο πλήρες show που θα παρουσιάσουν στο ROCKING ATHENS σίγουρα θα ακούσουμε και το ‘The Bard’s Song’ όπου οι ρόλοι αντιστρέφονται, ο κόσμος αναλαμβάνει τα φωνητικά και ο Hansi κοιτά μαγεμένος από τη σκηνή!

www.blind-guardian.com
www.myspace.com/blindguardian



Και τις δύο φορές που οι Testament εμφανίστηκαν μπροστά στο Ελληνικό κοινό κατάφεραν το ένα και το αυτό! Να το αφήσουν με ανοιχτό το στόμα, λαχανιασμένο και καταϊδρωμένο να ουρλιάζει ‘mooorrrreee’! 22 χρόνια μετά την εμφάνισή τους στη δισκογραφία και έχοντας κυκλοφορήσει 9 album μέχρι σήμερα οι Testament ήταν πάντα ένα από τα σχήματα που έδειχναν το δρόμο στην υπόθεση thrash metal. Μετά από μία σειρά αλλαγών στη σύνθεσή τους, έχουν πλέον επιστρέψει με τα 4/5 της αυθεντικής του σύνθεσης και πέρσι κυκλοφόρησαν ένα από τα κατά γενική ομολογία καλύτερα album της χρονιάς, το ‘Formation Of Damnation’. Όπως κάθε thrash σχήμα που σέβεται τον εαυτό του αλλά κυρίως του οπαδούς τους οι Testament είναι καλύτεροι στη σκηνή από ότι στο studio. Ηγούμενοι από την χαρακτηριστική φιγούρα του Chuck Billy μπορούν και αποδίδουν τα τραγούδια τους με εξοντωτική ενέργεια και χειρουργική ακρίβεια αποτελώντας ένα must see για όλους του metal οπαδούς.
Σε ποιό κομμάτι θα ξεκινήσει το Crowd Surfing; Χμ, μάλλον στο εναρκτήριο ‘Over The Wall’ και θα συνεχιστεί μέχρι το τέλος και το...ας μη τα αποκαλύπτουμε όλα όμως..

www.testamentlegions.com
www.myspace.com/testamentlegions



Όταν ο πρώην ηγέτης των Sepultura, νυν frontman των Soulfy και μεγάλος guru του ακραίου metal, Max Cavalera άκουσε το προηγούμενο album των Gojira ‘From Mars To Serious’ ενθουσιάστηκε τόσο πολύ από την ευρηματικότητα και την ποιότητα των Γάλλων ώστε οργάνωσε την απαγωγή του αρχηγού τους Joe Duplantier προκειμένου να συνεργαστούν. Εντάξει, δεν τον απήγαγε αλλά κίνησε γη και ουρανό για να τον έχει στους Cavalera Conspiracy και ο τελευταίος, άλλο που δεν ήθελε. Οι Gojira θεωρούνται από το σύνολο του παγκόσμιου metal (υπό)κόσμου ως το νέο μεγάλο όνομα της σκηνής και κάθε νέος τους δίσκος το αποδεικνύει ανεξάρτητα από το αν οι αδερφοί Duplantier σε ένα κρεσέντο μετριοφροσύνης απαξιώνουν συνεχώς αυτό που κάνουν. Ευρηματικότατη μουσική, εύστοχοι στίχοι και οικολογική συνείδηση! Τα πράγματα είναι πολύ απλά όταν έχεις ταλέντο. Πρέπει να θεωρούμε πολύ τυχερούς τους εαυτούς μας που έχουμε την ευκαιρία να δούμε τους Gojira τώρα, πάνω στην ακμή τους, την ώρα που ‘συμβαίνουν’.

www.gojira-music.com
www.myspace.com/gojira



ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΔΕΥΤΕΡΑ 27 ΙΟΥΛΙΟΥ 2009
ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ – ΞΙΦΑΣΚΙΑ


Προπώληση:

Την Τετάρτη 8 Απριλίου ξεκινά η προπώληση των εισιτηρίων του ROCKING ATHENS FESTIVAL

Προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας από τα ΜETROPOLIS , τα TICKET HOUSE και από το ticketservices.gr

Για πληροφορίες ενημερώσεις, νέα επισκεφτείτε το www.myspace.com/rockingathensfestival



Τιμές εισιτηρίων: 60 euro προπώληση, 65 euro στο ταμείο του festival

Πρόσβαση:
Οι Ολυμπιακές Εγκαταστάσεις Ελληνικού είναι προσβάσιμες οδικά από την Λ. Βουλιαγμένης, τη Λ. Ποσειδώνος και τη Λ. Αλίμου. Χρησιμοποιώντας μέσα αστικής συγκοινωνίας θα προσεγγίσετε την εγκατάσταση μέσω τραμ ή λεωφορείου.

ΤΡΑΜ:
5 - «Πλάτων»
Σύνταγμα -Γλυφάδα

3 – «Θουκιδίδης»
Παλαιό Φάληρο-Γλυφάδα

ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ:
Χ27
Μετρό Αγ.. Δημητρίου-Παλαιές Αφίξεις Ολυμπιακής

103
Αθήνα-Αμαξοστάσιο Ελληνικού

Β2
Αθήνα-Αμαξοστάσιο Ελληνικού

140
Πολύγωνο-Γλυφάδα

141
Κυκλική γραμμή μετρό Δάφνης μέσω Ελληνικού

Οι Μercury Rev ζωντανά

MERCURY REV @ Κηποθέατρο Παπάγου, Αθήνα
22/07/2009

Οι Μercury Rev ζωντανά στην Αθήνα!

Μετά από σχεδόν δυο δεκαετίες πορείας, το μουσικό ταξίδι των Mercury Rev συνεχίζεται το ίδιο γοητευτικό και χωρίς να χάσει ίχνος από την αίγλη του παρελθόντος.

Οι Νεοϋορκέζοι rock μελωδοί επιστρατεύουν την εξαιρετική σκηνική παρουσία τους και όλα εκείνα τα συστατικά της επιτυχίας τους -τα οποία από την πρώτη κιόλας εμφάνιση τους στα μουσικά δρώμενα των 90’s τους έκαναν ένα από τα πιο αγαπημένα συγκροτήματα του ελληνικού κοινού - και επιστρέφουν στην Αθήνα για την πιο απρόσμενη και ηλεκτρισμένη συναυλία του καλοκαιριού.

Στις 22 Ιουλίου στο κηποθέατρο Παπάγου (Κορυτσάς 6, Παπάγου) οι Mercury Rev θα μας παραδώσουν ένα εξαιρετικό μείγμα ψυχεδελικής avant-pop και rock λυρισμού σ’ ένα από τα πιο συναρπαστικά συναυλιακά ραντεβού με το μουσικόφιλο ελληνικό κοινό.

Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων και απεριόριστη προσμονή για ένα rock ταξίδι από ένα πολυαγαπημένο συγκρότημα.


Προπώληση Εισιτηρίων:
Εισιτήρια προπωλούνται σε όλα τα καταστήματα Metropolis, στο Ticket House Αθήνας και Θεσ/νίκης, καθώς και από το internet μέσω του ticketservices.gr (Τηλ:2107234567)

Τιμές εισιτηρίων: 35 Ευρώ προπώληση / 40 Ευρώ στο ταμείο
Ημερομηνία : 22 Ιουλίου
Ώρα έναρξης: 21:00

Οργάνωση Παραγωγής:On Stage

DEEP PURPLE

DEEP PURPLE @ Terra Vibe Park, Αθήνα
22/07/2009

Οι Deep Purple έρχονται τον Ιούλιο για να μας δώσουν μία πραγματική γεύση κλασσικού ροκ! Την Τετάρτη 22 Ιουλίου θα εμφανιστούν στο Vibe Stage του Terra Vibe Park στην Αθήνα, ενώ την Πέμπτη 23 Ιουλίου θα βρεθούν στην Μονή Λαζαριστών, στη Θεσσαλονίκη! Ο Ian Gillan με αναλλοίωτη φωνή που μας ταξιδεύει, επιστρέφει μαζί με το πιο δυνατό line up των τελευταίων χρόνων! Ατρόμητοι, έντονοι, γεμάτοι πάθος και με μια φλόγα που δεν σταματά ποτέ να καίει, οι Deep Purple συνεχίζουν και γράφουν ιστορία στην hard rock σκηνή!

Οι Deep Purple με ιστορία σχεδόν 40 χρόνων, και πωλήσεις άνω των 100 εκατομμυρίων αντιτύπων έχουν επάξια κερδίσει μία θέση στο βιβλίο Γκίνες ως το πιο θορυβώδες γκρουπ όλων των εποχών! Ξεκίνησαν μαζί με τους Led Zeppelin & Black Sabbath και πάρα πολύ γρήγορα χαρακτηρίστηκαν ως οι θεοί της hard rock σκηνής. Μέχρι σήμερα, οι Deep Purple συνεχίζουν να επηρεάζουν μεγάλα γκρουπ και να εμπνέουν εκατομμύρια κοινό με τη μουσική τους και τους σοφιστικέ στίχους τους! Ο ήχος τους ακούγεται πάντα ως καινούργιος... Δεν υπάρχει άνθρωπος που να μην έχει σιγοτραγουδήσει το Child in time, το Smoke on The Water ή το Soldier Of Fortune! Και ο κατάλογος με τα αγαπημένα μας των Deep Purple είναι άπειρος!...

Κλασσικοί ρόκερς, οι Deep Purple ξέρουν πώς να δίνουν μοναδικές συναυλίες. Στην μακρόχρονη καριέρα τους έχουν περιοδέψει σε όλο τον κόσμο με τεράστια επιτυχία! Στην Γαλλία το 2007 έλαβαν ειδικό βραβείο για την επιτυχία της περιοδείας τους στη χώρα, πουλώντας πάνω από 150.000 εισιτήρια σε 40 σόου σε όλη τη χώρα!

Στην Ελλάδα θα έχουμε την ευκαιρία να τους δούμε ζωντανά για δύο βραδιές, Αθήνα και Θεσσαλονίκη!

Συγκεκριμένα με την εμφάνιση τους στην ΑΘήνα, σηματοδοτούν μια νέα αρχή για τους συναυλιακούς χώρους στην Ελλάδα εγκαινιάζοντας μια σειρά συναυλιών που θα φιλοξενηθούν στο Vibe Stage του Terra Vibe Park! Πρόκειται για τον χώρο όπου απολαύσαμε το πρώτο Rockwave του 2004, τον χώρο που το 2008 στήθηκε το δεύτερο stage του Rockwave.
Οι Deep Purple είναι το πρώτο από μια σειρά ονομάτων που θα εμφανισθούν στο Vibe Stage και σύντομα θα ανακοινωθούν, κάνοντας το Terra Vibe Park την απόλυτη συναυλιακή μας απόδραση...

Η τιμή του εισιτηρίου για τους πρώτους 2000 που θα σπεύσουν να προμηθευτούν νωρίς τα εισιτήρια τους ανά πόλη (Αθήνα και Θεσσαλονίκη) θα είναι 40€.
Μετά την εξάντληση των πρώτων 2.000 ειστηρίων σε κάθε πόλη, η προπώληση θα συνεχιστεί με τιμή εισιτηρίου 45€.

Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 12 Φεβρουαρίου.

Σημεία Προπώλησης:

Ticket House:
Αθήνα – Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς) / 210 3608366
Θεσσαλονίκη - Μητροπόλεως 102 / 2310 264880

Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα - Παρασκευή 10:30-18:00
Σάββατο: 10:30-16:00

Online Sales: www.ticketpro.gr

Περισσότερες πληροφορίες:
http://www.myspace.com/deeppurple
http://www.deep-purple.com/

www.didimusic.gr

Raining Pleasure

Raining Pleasure @ Θέατρο Ρεματιάς, Αθήνα
21/07/2009

ΤΡΙΤΗ 21 ΙΟΥΛΙΟΥ 2009

“RAINING PLEASURE” @ Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου

Ώρα έναρξης: 21:30

Ελένη Τσαλιγοπούλου, Γιώργος Ανδρέου, Μανώλης Καραντίνης

Ελένη Τσαλιγοπούλου, Γιώργος Ανδρέου, Μανώλης Καραντίνης @ Αττικό Άλσος, Αθήνα
03/08/2009

Η Ελένη Τσαλιγοπούλου συναντιέται με τον Γιώργο Ανδρέου και τον Μανώλη Καραντίνη για μια μουσική περιπλάνηση, σε τραγούδια αγαπημένα …

Η Ελένη Τσαλιγοπούλου, ο Γιώργος Ανδρέου, και ο Μανώλης Καραντίνης, συντροφιά με εξαίρετους σολίστες, τον Βαγγέλη Καλαμάρα στα τύμπανα και τον Θοδωρή Κουέλη στο κοντραμπάσο, φέτος το καλοκαίρι παίζουν μουσικές και τραγούδια με τρόπο καθαρό, αληθινό, ανθρώπινο, λαϊκό κι ονειρεμένο. Ο Γιώργος με το πιάνο του, ο Μανώλης με το μπουζούκι του κι όλη η παρέα τραγουδιστά στήνει ένα γαϊτανάκι γύρω από τη μάγισσα Ελένη, την Ελένη που γλιστράει ανάμεσα σε ήχους ροκ και δημοτικούς, χαϊδεύει τραγούδια των παλιών μεγάλων και των νεότερων αγαπημένων, θυμάται καταγωγές και συγγένειες, αμανέδες και ρούμπες, παραλογές και μπαλάντες. Όμως κι ο Μανώλης τραγουδάει, λέει Καζαντζίδη και Διονυσίου, όπως μόνο ένας μάγος του μπουζουκιού ξέρει. Κι ο Γιώργος τραγουδάει (Άγιος ο έρωτας, ποιος διαφωνεί;) κι ενορχηστρώνει τις μελωδίες και τους ρυθμούς στο δικό του το μοτίβο, το ανατολιτικοδυτικό, το αιθέριο ανακάτωμα, τον τρόπο τον Ελληνικό.

H Eλένη άλλωστε το έβαλε φέτος σκοπό να αφιερώσει τις παραστάσεις του καλοκαιριού στο πιο σπουδαίο μουσικό όργανο, το πιο ευάλωτο κι όμως ανίκητο, την ανθρώπινη φωνή. Κι αυτή η παρέα θα τραγουδήσει από όλα, κανείς να μη μείνει παραπονεμένος - Τσιτσάνη, Βeatles, Χατζιδάκι, Θεοδωράκη, Καλδάρα, Πάνου, Ζαμπέτα, Σπανό, Μικρούτσικο, Σαββόπουλο, Kραουνάκη, Κατσιμιχαίους, Ανδρέου, Πορτοκάλογλου, Λειβαδά, Ζούδιαρη...... μια χορωδία ονείρων, έτσι όπως μπερδεύονται οι φωνές κι υψώνονται να συναντήσουν αρμονίες και λέξεις τραγουδιών αξέχαστων, μοναδικών. Και κάθε βραδιά θα τελειώνει με τρόπο διαφορετικό, αφού τα λαϊκά τραγούδια ξέρουν καλά το μυστικό που ενώνει σε μια αγκαλιά-παρέα ερμηνευτές κι ακροατήριο. Για να γίνει για άλλη μια φορά το Θαύμα, το τραγούδι να υψωθεί φεγγάρι ευλογημένο, πανσέληνος παρηγορητική, γιατρειά για κάθε πόνο της καρδιάς, κάθε σκοτάδι της ψυχής. Εδώ στην Ελλάδα, έτσι ζούμε το τραγούδι, με τη φωτιά, το δάκρυ, το φως, την αγάπη, τη συγχώρεση , την ελπίδα.

Live με τον B.D.Foxmoor

B.D. Foxmoor @ Θέατρο Πέτρας, Αθήνα
14/07/2009

Live με τον B.D.Foxmoor στο Θέατρο Πέτρας, Τρίτη 14 Ιουλίου

Αδιάκοπα κι ανελλειπώς κάθε χρόνο o B.D.Foxmoor των Active Member έχει ραντεβού με το κοινό του στις ανηφόρες της Πετρούπολης, στο Θέατρο Πέτρας ... Κάθε χρόνο κάτι νέο έχει να μοιραστεί, με εκείνους που θα παραβρεθούν και θα μείνουν απέναντί του για εκείνες τις δαιδαλώδεις συναυλίες του, όπου χορταίνεις στίχους, μελωδίες και αυθόρμητες, σταράτες κουβέντες.

Έτσι και φέτος, στις 14 Ιουλίου, ημέρα Τρίτη, θα είναι εκεί με το καινούριο του project, το Madmoana. Ένα πρωτοποριακό μείγμα τραγουδιών καμωμένων εξ ολοκλήρου με ήχους της φύσης. Τίποτα στο “Madmoana” δεν έχει ηχογραφηθεί σε στούντιο, όλα βρεθήκανε ή φτιαχτήκανε, ή παιχτήκανε στο φυσικό τους περιβάλλον και γενικά σε εξωτερικούς χώρους. Ήχοι κυμάτων, τρένων, ξύλινων αντικειμένων, καρπών, ήχοι νερού. Οι ήχοι είναι συχνά ηχογραφημένοι σε εργοστάσια με μηχανήματα που δουλεύουν, βίδες που στρίβουν και μοχλούς. Το beat μπορεί να φτιάχνεται από ένα πυγμάχο που βαράει γροθιές στον σάκο του, ή από τα εργαλεία της δουλειάς σε ένα τσαγκάρικο… To μπάσο μπορεί να είναι ήχος από τα σπλάχνα παλιού καραβιού. Οι μελωδίες της κιθάρας και των άλλων φυσικών οργάνων είναι παιγμένες δίπλα σε πηγές με τρεχούμενο νερό, μέσα στην ερημιά του δάσους, ανάμεσα στα βράχια μιας σπηλιάς.

Και μάλιστα από μερικούς σπουδαίους session μουσικούς όπως ο Γιάννης Παπατριανταφύλλου (κοντραμπάσο), Σταύρος Λάντσιας (πιάνο, πλήκτρα), Ντέιβιντ Λιντς (πνευστά), Κώστας Αναστασιάδης (ντραμς, κρουστά.) και άλλοι. Για την ηχογράφηση χρησιμοποιήθηκαν εξειδικευμένα μηχανήματα και ειδικά μικρόφωνα που πραγματικά μεταφέρουν τον ακροατή συσσωρευμένη την μαγεία της στιγμής.

Όλα αυτά τα «ηχητικά υλικά» τα έχει συνθέσει με τέτοιο τρόπο ο B.D.Foxmoor ώστε τα τραγούδια να ακούγονται τόσο σύγχρονα όσο και αρχέγονα. Ουσιαστικά οι ήχοι δεν παιρνάνε από καμία διεργασία, αλλά είναι ο τρόπος που συνδυάζονται μεταξύ τους.
Όλο αυτό το ηχητικό υλικό ολοκληρώνεται με τις βιντεοσκοπημένες εικόνες από τους φυσικούς χώρους την στιγμή της ηχογράφησης.

Την βραδιά στο Θέατρο Πέτρας θα παρουσιαστούν οι εικόνες από τα γυρίσματα ταυτόχρονα με τους ήχους και τα τραγούδια Μαζί με τον B.D.Foxmoor στη σκηνή θα βρεθεί και ένας από τους καλύτερους drummers στην Ευρώπη κι όχι μόνο...ο Κώστας Αναστασιάδης.

Μάλιστα, ο Αναστασιάδης θα συνοδεύσει τον B.D.Foxmoor και σε όλα τα υπόλοιπα κομμάτια της δισκογραφίας του που θα παρουσιάσει εκείνη τη βραδιά. Κομμάτια από το 1993 εως και τα πολύ φρέσκα... του 2009 σε ένα μοναδικό mix ειδικά για τη βραδιά στο Θέατρο Πέτρας.

Γενική Είσοδος: 15 €
(Εισιτήρια προπωλούνται στο δισκοπωλείο «Τζίνα», Πανεπιστημίου 57 και στην 8ctagon, Ξενοφώντος 8 στο Πέραμα)

Έναρξη: στις 10μ.μ.

LINKIN PARK

LINKIN PARK + Funeral For A Friend @ Terra Vibe Park, Αθήνα
21/07/2009

Την Τρίτη 21 Ιουλίου οι LINKIN PARK στο Terra Stage του Τerra Vibe Park.

Οι Linkin Park επιστρέφουν «στον τόπο του εγκλήματος» που δεν είναι άλλος από το Terra Stage, στις 21 Ιουλίου. Μετά την συγκλονιστική περσινή τους εμφάνιση (αδιαμφισβήτητα μια μοναδική συναυλιακή εμπειρία ever!), εκατομμύρια – πάνω από εξήντα για την ακρίβεια – πωλήσεις δίσκων και ενέργεια που δεν μετριέται, έρχονται για να μας πουν τα υπόλοιπα – που σίγουρα όλοι θέλουμε να ακούσουμε!

Links:
http://linkinpark.com/

Η προπώληση ξεκινάει στις 20 Μαρτίου.

Τα μέλη του Fan Club θα έχουν online πρόσβαση στα εισιτήρια από τις 18 Μαρτίου.

Τιμές εισιτηρίων:
45 euro όρθιων γενική είσοδος για τα πρώτα 1.000 στην γενική περιοχή, και 55 euro για την ίδια περιοχή μετά την εξάντληση των 1.000 πρώτων.
85 euro όρθιων στο PL1, ειδική περιοχή αμφιθεατρικά αριστερά και δεξιά της σκηνής. Με την αγορά 3 εισιτηρίων στο PL1, έχετε δωρεάν μία θέση Parking.
Την ημέρα της συναυλίας η ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ θα κοστίζει 60 ευρώ στο ταμείο.

0,75 euro από κάθε εισιτήριο των Linkin Park θα διατεθούν στον φιλανθρωπικό οργανισμό "Music For Relief" (MFR)



Opening Act: FUNERAL FOR A FRIEND

Oι Ουαλοί post-hardcore / emo rockers “Funeral for a Friend” θα ανοίξουν την αυλαία του Terra Vibe Park στις 21 Ιουλίου, λίγο πριν ανέβουν στη σκηνή οι εκρηκτικοί Linkin Park! Οι πέντε φίλοι ξεκίνησαν από το Bridgend, της Ουαλίας το 2001 και από τότε οι “Funeral for a Friend” κερδίζουν τις εντυπώσεις, με την πλούσια σε παραγωγή δισκογραφία τους. Πιστοί υπηρέτες της μουσικής με δυνατά και γεμάτα νόημα τραγούδια ικανοποιούν τους φανς οποιασδήποτε σκηνής, rock, emo ή και post-hardrock.

The story so far…
Έχουν περιοδεύσει με πολύ μεγάλα ονόματα όπως οι “Iron Maiden” και “My Chemical Romance”
Τρία single τους έχουν σκαρφαλώσει στο Top 20 των single chart στο Ηνωμένο Βασίλειο,
Έχουν βραβευθεί στα Kerrang! Αwards ως οι καλύτεροι πρωτοεμφανιζόμενοι Βρετανοί.

Με τον τελευταίο τους δίσκο, “Memory And Humanity” να έχει ανοίξει νέο κεφάλαιο στην μουσική το υς σταδιοδρομία, θα προετοιμάσουν το έδαφος στο ενθουσιώδες κοινό πριν την μεγάλη εμφάνιση των Linkin Park!

CARLOS SANTANA @ O.A.K.A

CARLOS SANTANA @ O.A.K.A., Αθήνα
08/07/2009

Supernatural Santana- A Trip Through The Hits!

Δέκα Grammy Awards. Τρία Latin Grammy. Ενενήντα εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων και εκατό εκατομμύρια θεατές στις συναυλίες του. Ο άνθρωπος που στιγμάτισε τη ροκ δίνοντάς της λάτιν ρυθμό… Αυτή είναι μία λακωνική περιγραφή του φαινομένου Carlos Santana!
Ο Carlos Santana θα εμφανιστεί στην Ελλάδα με τη δεκαμελή All Star μπάντα του, στα πλαίσια της περιοδείας του η οποία φέρει τον τίτλο Supernatural Santana- A Trip Through The Hits! Πρόκειται για μία αναδρομή στις μεγαλύτερες επιτυχίες του καλλιτέχνη, ο οποίος άλλαξε τον ήχο της ροκ και δημιούργησε μία ολόκληρη κιθαριστική παράδοση με τα περίφημα guitar solo του!

Γεννήθηκε στις 20 Ιουλίου του 1947 στο Μεξικό. Ο πατέρας του, βιολονίστας της παραδοσιακής μουσικής “mariachi”, δίδαξε μουσική στον Carlos ο οποίος σε ηλικία πέντε ετών ξεκίνησε να παίζει επίσης βιολί. Μεγαλώνοντας δεν έπαψε να ακούει τη μουσική των John Lee Hooker, του T.Bone Walker και του B.B.King ενώ στη συνέχεια μαγεύτηκε από τους jazz ήχους του John Coltrane και του Miles Davis. Δεν έχει κλείσει άλλωστε λίγες φορές τα live του υπό τους ήχους του «A Love Supreme»…
To 1961, η οικογένειά του μετακόμισε στο San Francisco όπου λίγα χρόνια αργότερα θα ίδρυε τους Santana Blues Band και θα ξεκινούσε το ταξίδι του στους Latin ρυθμούς παντρεύοντας τους με τα ροκ ακούσματά του, αλλά και με κιθαριστικούς δρόμους των blues. Το 1968 η μπάντα ονομάστηκε απλώς Santana και άρχισε να κατακτά τις σκηνές της Καλιφόρνια με μουσικούς όπως οι Gregg Rolie, David Brown, Michael Shrieve, Marcus Malone, Mike Carabello και στη συνέχεια τους Jose Chepito Areas, Neal Schon, Tom Coster, Armando Peraza, Raul Rekow, Graham Lear, Orestes Vilato και Coke Escovedo.

Ήταν όμως η συμμετοχή τους στο θρυλικό Woodstock του ’69 που τους καθιέρωσε σαν μπάντα με highlight την εξαιρετική live εκτέλεση του “Soul Sacrifice”. Έπειτα, οι εμφανίσεις τους στην τηλεοπτική εκπομπή του Ed Sullivan, τους έφερε σε επαφή με την show biz και τους άνοιξε την πόρτα για ένα συμβόλαιο με την Columbia.
Από τους πρώτους δίσκους τους αξέχαστες παραμένουν οι διασκευές του “Black Magic Woman” του Peter Green και το "Oye Como Va" του Tito Puente. Στίγμα των Santana εκείνης της περιόδου είναι σίγουρα το “Jingo”. Καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του ’70 έκαναν σπουδαίες συνεργασίες με χαρακτηριστικότερες αυτήν με τον Buddy Miles σε ένα αξέχαστο live και με τον John Mc Laughlin στο album Caravanserai. To ’76 βγήκε το άλμπουμ “Amigos” από το οποίο έχει μείνει χαρακτηριστικό το solo του “Europa”, ενώ τo ’77 κυκλοφόρησε το album “Moonflower” με το κορυφαίο “She’s not there”.

Στα 80’s ο Santana κυκλοφόρησε τo βραβευμένο με Grammy solo album του, “Blues For Salvador”, καθώς επίσης και υπόγραψε τη μουσική της ταινίας La Bamba.
Κι αν όλα αυτά τα χρόνια ο Santana ακολουθούσε μία επιτυχημένη πορεία που τον καθιέρωνε στο ροκ πάνθεον, η μεγάλη επιτυχία ήρθε 30 χρόνια μετά την εντυπωσιακή του εμφάνιση στο Woodstock, με το album “Supernatural”. Με αυτό το άλμπουμ ο Santana θα αποκτήσει οκτώ Grammy Awards συμπεριλαμβανομένου και αυτού του δίσκου της χρονιάς. Τραγούδια όπως το Smooth (feat.Rob Thomas), το “Put Your Lights On” (feat.Everlast), Corazon Espinado (feat.Eagle Eye Cherry) και το “Maria – Maria” (feat.Wycl ef Jean) έμειναν για πολλές εβδομάδες στις κορυφές των charts και πέρασαν στην ιστορία ως masterpieces της ιδιοφυίας του Santana. Επίσης ξεχώρισαν οι συνεργασίες με Lauryn Hill και με τον Eric Clapton στο “The Calling”.
Ακολούθησε το Shaman με πολλές σπουδαίες συνεργασίες όπως αυτές με τον Placido Domingo, την Dido, τον Chad Kroeger από τους Nickelback τη Michelle Branch, τη Macy Gray και τον Seal. Το Shaman έδωσε τη σκυτάλη στο album “All that I Am” με χαρακτηριστική τη συνεργασία του Santana με τον Steven Tyler των Aerosmith στο “Just Feel Better”, καθώς επίσης και αυτές με τους: Mary J Blige, Joss Stone, Sean Paul και Will.I.Am των Black Eyed Peas.

O Carlos Santana έχει τιμηθεί με το "Century Award" για το σύνολο του έργου του κατά την πέμπτη απονομή των Μουσικών Βραβείων Billboard, καθώς επίσης και έχει γίνει μέλος του Rock and Roll Hall of Fame. Το 2003 το περιοδικό Rolling Stone, τον κατέταξε στο νούμερο 15 ανάμεσα στους καλύτερους κιθαρίστες όλων των εποχών!
Κάτι που οι περισσότεροι ίσως να μη γνωρίζουμε για τον Carlos Santana, είναι πως το 1988 ίδρυσε μαζί με τη σύζυγό του το ίδρυμα Milagro με σκοπό τη συγκέντρωση δωρεών για την υποστήριξη παιδιών του Τρίτου Κόσμου. Το 2003 δώρισε όλα τα κέρδη του από την περιοδεία που έκανε για να στηρίξει το ίδρυμα. Μέρος των εσόδων από τα εισιτήρια της συναυλίας του στην Ελλάδα θα διατεθεί επίσης για την υποστήριξη του ιδρύματος Milagro, κατόπιν επιθυμίας του ίδιου του καλλιτέχνη.

Στις 8 Ιουλίου 2009 στο ΟΑΚΑ, σε ένα μοναδικό live – διαδρομή ανάμεσα στα αμέτρητά του hits, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε έναν από τους μεγαλύτερους ροκ μουσικούς, τον μαιτρ Carlos Santana!

Support Act: Rosebleed

Οι Rosebleed θα είναι το support act της συναυλίας του Carlos Santana.
Στη μουσική των Rosebleed συναντά κανείς σαφείς επιρροές από μπάντες όπως οι Muse, οι Band of Horses, οι Cure και Radiohead. Αυτό όμως δεν αναιρεί ούτε επισκιάζει τον αυθεντικό λυρισμό και τις πρωτότυπες ιδέες τους.
Από το 2006 που συστήθηκαν στο ελληνικό κοινό, δε σταμάτησαν να αποσπούν τις καλύτερες κριτικές για τις συνθέσεις τους, να γυρνάνε ανά την Ελλάδα για live εμφανίσεις και να ακούγονται όλο και περισσότερο στα airplays των ραδιοφώνων.
Οι Rosebleed είναι μια παρέα πέντε παιδιών που μόλις πάτησαν τα 20 και ο κόσμος των ενηλίκων τους επιφύλασσε να γίνουν ροκ σταρ. Τραγούδια όπως το «Until next time» και το «A story» ήταν η υπόσχεση. Το επερχόμενο «Claud» είναι η επιβεβαίωση πως έχουμε να κάνουμε με ταλαντούχους μουσικούς και ανατρεπτικές συλλήψεις.
Ο Βασίλης, ο Αρθούρος, η Δανάη, ο Γιάννης και ο Ορέστης θα βρεθούν στη σκηνή του ΟΑΚΑ στις 8 Ιουλίου για να ανοίξουν τη συναυλία του Carlos Santana και να μας δείξουν πως ανοίγουν οι δρόμοι προς το μέλλον, από το παρελθόν…



Σας ενημερώνουμε πως τα εισιτήρια VIP και αυτά στις θύρες 23, 24 και 30 έχουν εξαντληθεί.

Τα εισιτήρια που έχουν απομείνει προς διάθεση ανά κατηγορία είναι:

Arena – 50€: 438 εισιτήρια
Diamond Arena – 70€: 214 εισιτήρια
VIP - 200€: εξαντλήθηκαν
Καθήμενοι – 60€: 2.854 εισιτήρια



Σύνολο εισιτηρίων που απομένουν προς πώληση: 3.506

Εισιτήρια Πωλούνται στα εξής σημεία:

Σε όλα τα καταστήματα Γερμανός
PUBLIC Συντάγματος
VIRGIN MEGASTORES – THE MALL
WWW.TICKETNET.GR
Ταμεία Θεάτρου Badminton
Γραφεία Ticketnet, Λεωφόρος Κηφισίας 46, Αμπελόκηποι


ΣΑΣ ΕΝΗΜΕΡΩΝΟΥΜΕ ΠΩΣ ΔΕΝ ΘΑ ΔΙΑΤΕΙΘΟΝΤΑΙ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΤΗΝ ΗΜΕΡΑ ΤΗΣ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ.

Carlos Santana LIVE in Athens!
Τετάρτη, 8 Ιουλίου στο OAKA
Doors open: 19:00
Tickets on Sale: 29/4/2009
Call Center: 211 10 71 011
www.elevenconcerts.com

Μία έκθεση διαφορετική από τις άλλες

Summer Art Exhibition @ Hamlet Bar, Αθήνα
10/07/2009

Μία έκθεση διαφορετική από τις άλλες! Σας προσκαλούμε να θαυμάσετε τις δημιουργίες 32 καλλιτεχνών / χειροτεχνών στο χώρο του Hamlet bar, που είναι πρώην τυπογραφείο, στην περιοχή Γκάζι. Κόσμημα, φωτογραφία, ζωγραφική, accessories, art objects, vintage clothing & artwork. O dj μας θα επενδύσει μουσικά την περιήγησή μας μέσα από τις ποικίλες μορφές τέχνης και τα διαφορετικά στυλ που έχουμε συγκεντρώσει σε 3 επίπεδα, ανεβάζοντας σιγά σιγά τη διάθεσή μας με αποκορύφωμα τα party που θα κρατήσουν έως αργά. Η έκθεση ανοίγει τις πόρτες της στις 10 και 11 Ιουλίου από τις 19.00 με ελεύθερη είσοδο!


Συμμετέχουν οι:

Jewelry, Accessories & Art Objects:
G Creations, Sweet Poison, Purple Muchroom, syrma, Ευτυχία, Killing Moon, Tania Addams, Lenansi's jewelry, Silvercraft, x Lost Mushroom x , Utopic Bubblegum, Marisa Jewels, Μαρία Μιλιανού, Μαρία Γκιόκα, Handmae art Thomy, Γυαλί και φως, PS, Αθανασία, Πανώρεα, Αστερόσκονη, polindim, Pigs Rule

Artwork, Painting etc:
Crosti, Nygirl, justelene, Fluffy Cthulu

Photography:
Minds Mirror, Gimme photography, cx3ppi

Clothing:
Holy Mustache Vintage, rozKar.

Greek Scorpions Fan Club Party

Greek Scorpions Fan Club Party @ Hard Rock Cafe, Αθήνα
04/07/2009

Το Greek Scorpions' Fan Club πραγματοποιεί πάρτυ το Σάββατο 4 Ιουλίου στο Hard Rock Cafe Athens [Φιλελλήνων 18, Σύνταγμα] με special guest τον θρυλικό drummer Herman Rarebell.

Έναρξη: 22:30
Είσοδος ελεύθερη

H νεοσύστατη κολεκτίβα σε πλήρη δράση

Neighbours @ Yoga Bala, Αθήνα
04/07/2009

H νεοσύστατη κολεκτίβα σε πλήρη δράση! Η κινηματογραφική trip hop και downtempo ατμόσφαιρα συνδυάζετε με την hip hop – breakbeats – jungle και dubstep αισθητική. Τα 4 μέλη των Neighbours, αλλά και το πιστό Neighbours crew που πάντα ακολουθεί, θα βρίσκονται το Σάββατο 4 Ιουλίου στο Yoga Bala καλεσμένοι της ομάδας OUTRO, με full setup και όπλα τα MKII, τους μείκτες, τα MPC τους και ασφαλώς τον απόλυτο πρωταγωνιστή της βραδιάς, το βινύλιο…



Είσοδος ελεύθερη
OUTRO [at] Yoga Bala
Ρήγα Παλαμήδου 5-7, Ψυρρή
Τ: 210 33 11 335

myspace.com/outro_
myspace.com/yogabala

Michael Jackson

Γεννημένος στις 29 Αυγούστου του 1958 στο Gary της Indiana, έβδομος από τα συνολικά εννέα παιδιά της οικογένειας Jackson, o Michael μεγάλωσε μέσα σε ένα πολύ αυστηρό περιβάλλον, κάτω από το βλέμμα του δεσποτικού πατέρα του. Οι γονείς του, Joe και Katherine, εργάτες και οι δύο, ασχολούνταν και με τη μουσική από χόμπι. Ο πατέρας, μετά την εργασία του ως χειριστής γερανών, έπαιζε κιθάρα και τραγουδούσε στους Falcons, ένα blues συγκρότημα που έπαιζε σε εκδηλώσεις και μπαρ της περιοχής, ενώ η μητέρα συμμετείχε σε χορωδία.

Η μουσική, ήταν η μόνη διασκέδαση της οικογένειας στο μικρό σπίτι των δύο δωματίων και αρκετές φορές, ο πατέρας έπαιρνε την κιθάρα για να παίξει τραγούδια της εποχής, με την συνοδεία της μητέρας στο τραγούδι. Όπως ήταν φυσικό, μέσα σε ένα τέτοιο περιβάλλον, κάποια από τα παιδιά γρήγορα έδειξαν ενδιαφέρον για τη μουσική. Θέλοντας να μοιάσει στον πατέρα του, ένα από αυτά, ο Tito, έπαιρνε κρυφά την κιθάρα του Joe, μέχρι που μια μέρα σπάει κατά λάθος μια από τις χορδές. Όταν ο πατέρας το έμαθε, του ζήτησε σε έξαλλη κατάσταση να του δείξει αν πράγματι έμαθε να παίζει, για να γλιτώσει το ξύλο. Ο Joe βλέποντας το ταλέντο του, αποφάσισε να αρχίσει πρόβες μαζί του και με άλλα τρία παιδιά της οικογένειας που τραγουδούσαν καλά, δημιουργώντας ένα οικογενειακό συγκρότημα.

Ο αρκετά μικρός ακόμα Michael, ακούγοντας τις πρόβες στο σπίτι σιγοτραγουδούσε και παράλληλα, όπως θυμάται η μητέρα του, δεν έχανε ευκαιρία να χορεύει και να μιμείται τους μεγάλους τραγουδιστές της εποχής – κυρίως τον James Brown. Το ταλέντο του στο τραγούδι δεν άργησε να φανεί και λίγο καιρό μετά, σε ηλικία μόλις έξι ετων, ο Michael Jackson πήρε τη θέση του κεντρικού τραγουδιστή στο γκρουπ, που έπειτα από προτροπή ενός γείτονα της οικογένειας, πήρε το όνομα “The Jackson Five”.

Τα παιδιά άρχισαν να παίζουν και να τραγουδάνε σε τοπικά κλαμπ, σχολεία και διαγωνισμούς ταλέντων, τους περισσότερους από τους οποίους κέρδιζαν. Οι Jackson Five γρήγορα έγιναν διάσημοι και πολύ αγαπητοί, ιδιαίτερα ο Michael, που παρά την πολύ μικρή ηλικία του, τραγουδούσε και χόρευε σαν επαγγελματίας. Η φήμη τους μάλιστα, σύντομα έσπασε τα όρια της πόλης τους, φθάνοντας ακόμα και μέχρι τη Νέα Υόρκη, όπου το 1966 κερδίζουν τον πολύ σημαντικό διαγωνισμό ταλέντων “Amateur Night”, που διοργανώνονταν κάθε χρόνο στο θρυλικό θέατρο Apollo. Την επόμενη χρονιά και μετά τον θρίαμβο στο Apollo, οι Jackson Five αρχίζουν να ανοίγουν τις εμφανίσεις γνωστών ονομάτων της εποχής, όπως των Emotions και της Gladys Knight, η οποία μίλησε με τα καλύτερα λόγια γι’ αυτούς στον Berry Gordy, διευθυντή της σημαντικότερης δισκογραφικής εταιρείας μαύρης μουσικής, της Motown Records.

Στο μεταξύ όμως, ο Gordon Keith, ιδιοκτήτης μιας τοπικής ανεξάρτητης δισκογραφικής εταιρείας, της Steeltown Records, πλησιάζει τον Joe και τον πείθει να ηχογραφήσουν οι Jackson Five κάποια δικά του τραγούδια για την εταιρεία του. Ο Keith, του έδωσε μια κασέτα – demo με τα τραγούδια και μετά από κάποιες μέρες προετοιμασίας, οι Jackson Five βρίσκονται στο στούντιο της Steeltown για την πρώτη τους επαφή με την δισκογραφία. Το πρώτο τους single, με τίτλο “Big Boy” , κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 1968 και έγινε αμέσως επιτυχία στα τοπικά ραδιόφωνα. Τα αδέλφια ηχογράφησαν αρκετό υλικό στη Steeltown, αλλά μετά το “Big Boy”, κυκλοφόρησε μόλις ένα ακόμη single, χωρίς τα υπόλοιπα τραγούδια να βρουν τότε το δρόμο τους – ευτυχώς οι ιστορικής αξίας ηχογραφήσεις κυκλοφόρησαν τελικά τη δεκαετία του ‘90.

Το 1968, θα μπορούσε σίγουρα να χαρακτηριστεί τυχερή τους χρονιά. Μετά την επιτυχία του “Big Boy”, ο Bobby Taylor των Vancouvers, ζητάει από τους Jackson Five να ανοίξουν μια συναυλία του στο Σικάγο και αμέσως μετά κανονίζει συνάντηση με τον Berry Gordy. Τα παιδιά πέρασαν από ακρόαση στην έδρα της Motown και ο Gordy έμεινε άφωνος βλέποντας τον τρόπο που ο Michael χόρευε και ερμήνευε τα τραγούδια. Λίγο πριν το τέλος του 1968 οι Jackson Five υπογράφουν συμβόλαιο με την Motown και στις 18 Δεκεμβρίου του επόμενου χρόνου, κυκλοφορεί το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους “Diana Ross Presents The Jackson 5”

Το όνομα της σούπερ σταρ Diana Ross, χρησιμοποιήθηκε από την Motown για να εισάγει πιο «δυνατά» τους Jackson Five και το άλμπουμ στο κοινό. Το μοναδικό single του δίσκου, το κλασσικό “I Want You Back”, κατακτά το Νο1 στην Αμερική πουλώντας περισσότερα από 2.000.000 αντίτυπα, ενώ το άλμπουμ φτάνει μέχρι το Νο5 του αμερικάνικου chart και μέχρι το Νο16 στη Βρετανία. Η επιτυχία, άνοιξε την όρεξη του Gordy, που βάζει αμέσως τα παιδιά στο στούντιο για να ετοιμάσουν το δεύτερο άλμπουμ τους, “ABC”, που κυκλοφορεί μόλις λίγους μήνες μετά, τον Μάιο του 1970.

Το “ABC” ξεπερνά σε επιτυχία το πρώτο άλμπουμ, φθάνοντας μέχρι το Νο4, ενώ και τα δύο single που αποσπάστηκαν από το δίσκο κατακτούν το Νο1, πουλώντας περισσότερα από 3.500.000 αντίτυπα το καθένα. Μέχρι το τέλος του 1970, οι Jackson Five κυκλοφορούν δύο ακόμη άλμπουμ(!), το “Third Album” τον Σεπτέμβριο και το “Christmas Album” τον Δεκέμβριο και καταγράφουν δύο ακόμα Νο1 με το “I’ll Be There” (το πιο εμπορικό single της Motown – πάνω από 4.000.000 αντίτυπα) και το “Santa Claus Is Coming To Town”, από τον χριστουγεννιάτικο δίσκο τους.

Ο Berry Gordy, είχε καταφέρει μέσα σε λίγους μήνες να κάνει τους Jackson Five το πιο δυνατό εμπορικό χαρτί της Motown. Βλέποντας όμως το κοινό αλλά και τα μέσα ενημέρωσης να δείχνουν μεγαλύτερη αδυναμία στον μικρό Michael, που είχε ήδη χαρακτηριστεί παιδί – θαύμα, ήταν σίγουρος ότι μπορούσε να προχωρήσει περισσότερο. Στα μέσα του 1971, ο Gordy προτείνει στον Joe Jackson – που ήταν πλέον επίσημα ο manager των παιδιών του – να δοκιμάσουν τον Michael και σαν σόλο καλλιτέχνη. Η ιδέα άρεσε στον Joe και ο 13χρονος Michael, παρά το πιεσμένο πρόγραμμα των ζωντανών εμφανίσεων και των συνεχών ηχογραφήσεων (οι Jackson Five κυκλοφόρησαν μέσα στο 1971 άλλα δύο άλμπουμ), μπαίνει στο στούντιο για πρώτη φορά μόνος του.

Τον Οκτώβριο, το πρώτο σόλο single του Michael Jackson με τίτλο “Got To Be There” κυκλοφορεί και σκαρφαλώνει μέχρι το Νο4 του Billboard Hot 100, ενώ τον Ιανουάριο του 1972 ακολουθεί το ολοκληρωμένο ομότιτλο άλμπουμ , που πηγαίνει στο Νο14 και γίνεται πλατινένιο. Η διορατικότητα του Berry Gordy είχε αρχίσει να δικαιώνεται, αφού όλα επιβεβαίωναν πως η πολύ σημαντική αρχή για μια επιτυχημένη σόλο καριέρα είχε γίνει.

Ο Michael Jackson στις αρχές του 1972 παίρνει τα πρώτα του βραβεία ως καλύτερος τραγουδιστής χωρίς τα αδέλφια του και το γεγονός αυτό, σε συνδυασμό με την περιορισμένη επιτυχία που σημείωσαν τα επόμενα single των Jackson Five, έκαναν κάποιους να αρχίσουν να αναρωτιούνται αν ο Michael, σύντομα θα ακολουθούσε ανεξάρτητη πορεία. Τον Μάιο, κυκλοφορεί το έβδομο άλμπουμ των Jackson Five, “Lookin' Through The Windows”, που όμως δεν καταφέρνει να σημειώσει ανάλογη επιτυχία με τα προηγούμενα και η Motown, για να καλύψει την «κοιλιά» που είχε αρχίσει να σχηματίζεται, επισπεύδει το δεύτερο σόλο άλμπουμ του Michael. Το “Ben” κυκλοφορεί τον Αύγουστο του 1972 και το ομότιτλο πρώτο single του δίσκου, που ταυτόχρονα ήταν και μουσικό θέμα μιας νεανικής ταινίας, σημειώνει τεράστια επιτυχία και γίνεται το πρώτο σόλο Νο1 single του Michael.

Η «κοιλιά» στην πορεία των δίσκων των Jackson Five συνεχίστηκε, παρά το γεγονός ότι τα αδέλφια περιοδεύουν συνεχώς σε Αμερική, Ευρώπη και πολλά άλλα μέρη του κόσμου. Το 1973 από τα δύο άλμπουμ που κυκλοφόρησαν (“Skywriter” και “Get It Together”) κανένα δεν κατάφερε να βρεθεί ανάμεσα στα 20 πρώτα του Album Chart, συμπαρασύροντας μαζί τους και το τρίτο σόλο άλμπουμ του Michael, “Music And Me”, που είχε ανάλογη τύχη. Η εξέλιξη αυτή προκάλεσε συζητήσεις και γκρίνιες, κυρίως σχετικά με το μουσικό ύφος του γκρουπ που παρέμενε ίδιο, παρά τη στροφή του mainstream ήχου σε πιο χορευτικές φόρμες. Ο Michael εξέφρασε στον Berry Gordy την ολοένα και αυξανόμενη επιθυμία του ιδίου αλλά και των αδελφών του, να γράψουν και να παράγουν δικά τους τραγούδια για τα επόμενα άλμπουμ, κάτι όμως που ο Gordy δεν ήθελε ούτε να ακούει.

Έχοντας πιθανόν προβλέψει ότι αυτή η απαίτηση των Jacksons για περισσότερη καλλιτεχνική ελευθερία, θα οδηγούσε τελικά σε προβλήματα, ο Berry Gordy, κατοχυρώνει το όνομα “The Jackson Five” ως ιδιοκτησία της Motown. Τον Φεβρουάριο του 1974, το συγκρότημα παίρνει μια βαθιά εμπορική «τόνωση» με το single “Dancing Machine”, προπομπό του νέου τους άλμπουμ, που χάρη στα έντονα disco στοιχεία του, πηγαίνει στο Νο2 του Hot 100. Όταν ωστόσο το άλμπουμ κυκλοφορεί, μπαίνει με το ζόρι στα 20 πρώτα, σταματώντας στο Νο16. Η κρίση στη συνεργασία του γκρουπ με την εταιρεία, είναι πλέον ολοφάνερη και με τη λήξη του συμβολαίου τους να πλησιάζει, η μετακίνηση των Jackson Five σε νέα εταιρεία φάνταζε μονόδρομος.

Τον Μάιο του 1975, μετά από ένα ακόμη άλμπουμ ως Jackson Five και το τέταρτο σόλο του Michael, “Forever Michael”, τα αδέλφια υπογράφουν τελικά συμβόλαιο με την Epic Records, αφήνοντας όμως πίσω τον έναν από αυτούς, που έχοντας παντρευτεί την κόρη του Gordy, έμεινε στη Motown για σόλο καριέρα, αλλά και το όνομά τους, που είχε κατοχυρωθεί στην εταιρεία. Την κενή θέση παίρνει ο άλλος γιος της οικογένειας, Randy και με την ονομασία “The Jacksons”, κυκλοφορούν το 1976 το πρώτο τους άλμπουμ στην Epic ). Με τον πλήρη έλεγχο πλέον στα χέρια τους και με ανανεωμένο ήχο, το άλμπουμ τους επαναφέρει στο προσκήνιο, προετοιμάζοντας το έδαφος για την πολύ επιτυχημένη συνέχεια με τα άλμπουμ “Destiny” το 1978 και “Triumph” το 1980, που έδωσαν μεγάλες επιτυχίες όπως τo “Blame It On The Boogie” και το κλασσικό “Can You Feel It”.

Το άστρο του Michael όμως είχε ήδη ξεχωρίσει. Το 1978 πρωταγωνιστεί στην κινηματογραφική μεταφορά του μιούζικαλ «Ο Μάγος του Οζ» ( πλάι στην Dianna Ross. Η παραγωγή της μουσικής της ταινίας ανήκει στον Quincy Jones και ο Michael, που ετοιμάζει ήδη το επόμενο σόλο άλμπουμ του, ζητάει από τον Jones να αναλάβει την παραγωγή. Εκείνος δέχεται και τον Αύγουστο του 1979, κυκλοφορεί το άλμπουμ “Off The Wall”, (εικόνα 7) πρώτος καρπός της ιστορικής συνεργασίας Michael Jackson και Quincy Jones. Το άλμπουμ, ένα κράμα soul μουσικής με disco και ποπ ακούσματα, χαρίζει στον Michael άλλα δύο No1 στην Αμερική (“Don’t Stop Till You Get Enough” και “Rock With You”) καταγράφοντας παγκόσμιες πωλήσεις που πρώτη φορά σημείωνε μαύρος καλλιτέχνης. Κριτικοί και κοινό αγκάλιασαν και αγάπησαν τη νέα εικόνα του ενήλικου πλέον Michael, με την ώριμη φωνή και την ακόμα πιο ενεργητική σκηνική παρουσία, σίγουρα όμως χωρίς να μπορούν να φανταστούν τι θα ακολουθούσε λίγα χρόνια μετά.

Τον Φεβρουάριο του 1981, ο Michael Jackson υπογράφει ένα νέο – ξεχωριστό από αυτό των Jacksons - συμβόλαιο με την Epic Records και κάποιους μήνες μετά, μπαίνει στο στούντιο με τον Quincy Jones για να προετοιμάσει το επόμενο άλμπουμ του. Οι ηχογραφήσεις είναι μαραθώνιες και η επιλογή των τραγουδιών δύσκολη, αφού ο Michael, θέλοντας να επιτύχει το καλύτερο δυνατό αποτέλεσμα, αλλάζει συνεχώς τις ενορχηστρώσεις και τα φωνητικά των τραγουδιών. Μετά από αρκετή «ταλαιπωρία», τo άλμπουμ “Thriller” κυκλοφορεί το Νοέμβριο του 1982 και την ψυχρολουσία της πρώτης εβδομάδας (νέα είσοδος στο Νο11) διαδέχονται τα ρεκόρ.

Το “Thriller” γίνεται το πρώτο άλμπουμ στην ιστορία που πηγαίνει Νο1 ταυτόχρονα σε Αμερική και Βρετανία. Στις Ηνωμένες Πολιτείες κατακτά την πρώτη θέση για συνολικά 37 εβδομάδες, δημιουργώντας ένα ρεκόρ σχεδόν αδύνατον να καταρριφθεί. Εφτά από τα τραγούδια του άλμπουμ έγιναν Top Ten επιτυχίες, με το “Billie Jean” και το “Beat It” να φτάνουν μέχρι το Νο1 και φυσικά - ως γνωστόν – είναι το εμπορικότερο άλμπουμ όλων των εποχών έχοντας αγγίξει σήμερα το ασύλληπτο νούμερο των 60.000.000 αντιτύπων!

Για το “Thriller”, ο Michael γυρίζει ένα εντυπωσιακό βίντεο, σκηνοθετημένο από τον John Landis, ενώ και τα “Billie Jean” και “Beat It” συνοδεύονται από ακριβά βίντεο κλιπ – τα πρώτα βίντεο από μαύρο καλλιτέχνη που προβλήθηκαν στο MTV, σπάζοντας ένα εμπάργκο ετών. O Michael Jackson, θεωρείται ο καλλιτέχνης που όρισε τους εκφραστικούς κανόνες του σύγχρονου βίντεο κλιπ, αναβαθμίζοντάς το σε τέχνη.

Μετά από το “Thriller”, ο Michael επιστρέφει για λίγο στους Jacksons για την ηχογράφηση ενός ακόμα άλμπουμ, του “Victory” που κυκλοφόρησε το 1984 και μια αποχαιρετιστήρια περιοδεία με τα αδέλφια του στην Αμερική, που σήμανε και το ουσιαστικό τέλος του συγκροτήματος. Το 1985, ο Michael μαζί με τον Lionel Richie δημιουργούν και ηχογραφούν με τα μεγαλύτερα ονόματα της εποχής, το “We Are The World”, ένα single για την ανακούφιση των παιδιών του τρίτου κόσμου, που γίνεται αμέσως Νο1.

Ο Michael πλέον ήξερε, πως ό,τι έκανε από δω και πέρα θα συγκρίνονταν με το “Thriller” έχοντας να συναγωνιστεί στην ουσία τον ίδιο του τον εαυτό. Σχεδόν ένα χρόνο στο στούντιο, προσπαθώντας να φανούν αντάξιοι της καλής τους παράδοσης, ο Jackson με τον Quincy Jones δημιουργούσαν ένα ακόμα άλμπουμ που θα έμενε στην ιστορία. Τον Δεκέμβριο του 1986, η RIAA απονέμει στον Michael τετραπλό πλατινένιο δίσκο για το νέο άλμπουμ του, αρκετούς μήνες πριν την κυκλοφορία του στο εμπόριο, λόγω των εξαιρετικά υψηλών παραγγελιών.

Το “Bad”, κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του 1987, έχοντας ήδη καταγράψει το ρεκόρ των περισσότερων παραγγελιών και έγινε το πρώτο άλμπουμ του Michael που κάνει νέο είσοδο κατευθείαν στο Νο1 σε Αμερική και Βρετανία. Από τα εφτά συνολικά singles του “Bad” στην Αμερική, τα πέντε πηγαίνουν Νο1, δημιουργώντας ένα ακόμη ξεχωριστό ρεκόρ, ενώ θα βρεθεί στο Νο1 των πωλήσεων βίντεο με την ταινία “Moonwalker”, αλλά και των βιβλίων με την αυτοβιογραφία του. Στις 12 Σεπτεμβρίου του 1987, ξεκινάει από την Ιαπωνία και η πρώτη σόλο παγκόσμια περιοδεία του, που ονομάστηκε “Bad Tour” που ολοκληρώθηκε μετά από 123 συναυλίες τον Ιανουάριο του 1989.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, η εξέλιξη της ποπ μουσικής με την ενσωμάτωση περισσότερων R’n’B στοιχείων, έκανε τον Michael Jackson να στραφεί για πρώτη φορά μετά από δέκα και πλέον χρόνια σε νέο παραγωγό, τον Teddy Riley, για να τον βοηθήσει να δημιουργήσει ένα νέο μουσικό προφίλ. Αποτέλεσμα της συνεργασίας τους, το άλμπουμ “Dangerous” το 1991, με πρώτο single το “Black Or White” και τον Michael να κοροϊδεύει την μεγάλη συζήτηση που έχει αναπτυχθεί για το λευκό του χρώμα. Single και άλμπουμ γίνονται Νο1 στα αντίστοιχα chart Ευρώπης και Αμερικής, ενώ οι πωλήσεις ανεβαίνουν ακόμα περισσότερο μετά την περίφημη συνέντευξη του στην Oprah Winfrey, όπου μεταξύ άλλων μίλησε για πρώτη φορά και για την ασθένεια που επηρέασε το χρώμα του.

Το καλοκαίρι του 1992, ξεκινάει μία ακόμη μεγάλη παγκόσμια περιοδεία που όμως θα τερματιστεί εσπευσμένα περίπου ένα χρόνο μετά, εξαιτίας των κατηγοριών για σεξουαλική παρενόχληση ενός παιδιού, που σήμαναν την έναρξη μιας πολύ κακής περιόδου τόσο προσωπικά, όσο και επαγγελματικά. Παρά τα τεράστια προβλήματα, το 1995 καταφέρνει να επιστρέψει δυναμικά στην δισκογραφία με το άλμπουμ “History” , που πηγαίνει από την πρώτη εβδομάδα στην κορυφή των πωλήσεων Αμερικής και Βρετανίας. Για το πρώτο single του άλμπουμ, το ντουέτο με την αδελφή του Janet, “Scream”, ο Michael γυρίζει το ακριβότερο βίντεο κλιπ όλων των εποχών, που κόστισε συνολικά πάνω από 7.000.000 δολάρια . Το ίδιο single έκανε την υψηλότερη νέα είσοδο στην ιστορία του Billboard Hot 100, μπαίνοντας στο Νο5, ένα ρεκόρ που κατέρριψε ο ίδιος λίγους μήνες αργότερα με το επόμενο single του, “You Are Not Alone” που έκανε νέα είσοδο στο Νο1.

Ακολουθεί άλλη μια μεγάλη παγκόσμια περιοδεία και ένα μίνι comeback το 1997 με το άλμπουμ “Blood On The Dance Floor”, που περιείχε remix τραγουδιών του “History” και μερικά καινούργια, από τα οποία μάλιστα το ομότιτλο του cd γίνεται Νο1 στη Βρετανία. Κατά τη διάρκεια της “History Tour” ο Michael παντρεύεται τη δεύτερη σύζυγό του Debbie (το 1994 είχε παντρευτεί με την κόρη του Elvis Presley, Lisa Marie) με την οποία απέκτησαν και δύο παιδιά.

Η πιο πρόσφατη δισκογραφική δουλειά του Michael Jackson, είναι το άλμπουμ “Invincible” που κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2001 και παρά τις αμφιβολίες των κριτικών για το αν θα μπορούσε να σημειώσει επιτυχία, ο δίσκος ακολούθησε την «παράδοση» και έκανε νέα είσοδο στο Νο1 Αμερικής και Βρετανίας, πουλώντας μάλιστα συνολικά πάνω από 10.000.000 αντίτυπα. Με την επιτυχία αυτή, ο Michael κατάφερε να γίνει ο πρώτος και μόνος καλλιτέχνης, που έχει σημειώσει Νο1 επιτυχίες σε τέσσερις διαφορετικές δεκαετίες.

Από το 1969 μέχρι και σήμερα, ο Michael Jackson ως τραγουδιστής των Jackson Five, των Jacksons και ως σόλο καλλιτέχνης, έχει πουλήσει συνολικά περισσότερα από 550.000.000 άλμπουμ και singles. Το νούμερο αυτό, τον κάνει τον πιο εμπορικά επιτυχημένο καλλιτέχνη όλων των εποχών, ρεκόρ για το οποίο του έχει απονεμηθεί το βραβείο “Artist Of The Millennium” από την IFPI το 2000.
πηγη mjhellaw.gs